“00后”指挥新星带来经典、火爆的“007”电影音乐会！

广州交响乐团2022/2023音乐季兔年首场音乐会，将以极具创意的“特别制作”独家呈现：经典007电影音乐会！风靡世界60年的James Bond在交响乐浪潮中与你相约。由青春洋溢、创意十足、自带流量的“00后”指挥金郁矿执棒，激情、浪漫、经典的跨界音乐，带来新春档期的无限惊喜！

“007”系列谍战片，从1962年的《诺博士》开始，风靡全球整整60年。“007”不只是影片的名称，更是主人公特工詹姆斯•邦德（James Bond）的代号。60年来，历经六任邦德，“007号詹姆斯•邦德”这个英国特工的经典形象始终经久不衰，冷酷多情、机智勇敢的他总能化险为夷。007系列电影在流行文化领域的辉煌成就，自带古典主义式的“经典性”，甚至超越时代。

而007电影的音乐也是超越时代、堪称经典的。因为有一种音乐“一听就知道是007”！007主题音乐是一首自带画面的BGM，只要它一响起，你就会感觉“你正在执行拯救世界的任务”！对，说的就是你！

在首部007电影《诺博士》中大放异彩的音乐主题《The James Bond Theme》，不仅在其后25部电影中都被沿用，成为世人皆知的音乐符号，而更令人惊叹的是，《The James Bond Theme》的主旋律动机，甚至成为邦德系列电影的“音乐DNA”，之后每部电影的主题曲都是基于这一动机创作的，它们不仅制作精良，也成为了当时欧美歌坛的经典单曲。许多影视作品也会经常借用这段音乐来当BGM，比如我们熟知的周星驰电影《国产凌凌漆》。007系列电影的音乐延续性如至化境。

这场广州交响乐团的特别制作音乐会，将精选1962-2008年期间上演的多部007詹姆斯•邦德系列电影音乐，如刚才提到的第一部007电影的主题音乐，以及《来自俄国的爱情》《霹雳弹》《雷霆谷》《女王密使》《雷霆杀机》《黎明杀机》《择日而亡》《大破量子危机》等大片的主题曲及插曲。在星海音乐厅里聆听曾经在影院震撼你听觉神经的原版007电影音乐，在交响乐浪潮中重温影片中的名场面，惊不惊喜，意不意外？

这场独特的经典007电影音乐会，将由一位自带流量的“00后”指挥家执棒，他就是中国古典乐坛的一颗亮眼新星——金郁矿。

来自上海音乐学院的金郁矿，年仅22岁就已经是两项国际指挥大赛亚军——2021年，他以最年轻的参赛者、唯一的“00后”身份，在一个月时间内，接连斩获两大国际指挥大赛亚军：亚美尼亚哈恰图良国际指挥比赛、Only Stage国际指挥比赛，且皆为首次获得该指挥奖项的中国人。

他20岁时就发起并组建了“新古典室内乐团”，旨在从年轻人的角度，力所能及地投身到后疫情时代音乐产业的恢复中。2021年，金郁矿带领他的新古典室内乐团在上海夏季音乐节、北京国际音乐节登台演出，并获得第二十四届北京国际音乐节颁发的“青年音乐家奖”。

作为00后，金郁矿的指挥风格有着明显的新潮特点。例如他不是那种“绝对领导”式的指挥，在他组建的年轻乐团中，他尊重每个人的想法，可以在排练场上为一个细节展开热烈讨论。他穿着球鞋带着新古典室内乐团上场，选曲也非常新鲜，不是那些大家们常演的大部头。他既乐于探索散落在各个角落里的古典乐“遗珠”，同时对R&B、电子乐甚至纯流行乐兴趣很高；虽然热爱指挥，但又总说自己未来说不定会做个摄影师。

小金说：“跟前辈们相比，我们最大的特点就是时代不同了。余隆、张国勇老师他们这一辈人，建立了中国古典乐标准化的一个产业体系，我们如今就能够站在巨人的肩膀上，去做一些新的事情。”

2月11日星期六晚，让我们放下拘束，放下包袱，跟随着年轻人金郁矿，与广州交响乐团一起，来一场刺激、热辣的007之约吧！

指挥：金郁矿

演奏：广州交响乐团

演出曲目

精选1962-2008年期间上演的多部007詹姆斯•邦德系列电影音乐

詹姆斯•邦德主题曲（《诺博士》电影插曲）

来自俄国的爱情（《来自俄国的爱情》电影主题曲）

007主题曲（《来自俄国的爱情》电影插曲）

炸弹 / 马提尼咖啡馆（《霹雳弹》电影插曲）

太空船（《雷霆谷》电影插曲）

逃脱和雪地追逐（《女王密使》电影插曲）

与史黛丝共饮/号角/骗局（《雷霆杀机》电影插曲 ）

《黎明杀机》组曲（《黎明杀机》电影主题曲）

结伴去天堂（《择日而亡》电影插曲）

歌剧院之夜（《大破量子危机》电影插曲）

* 演出信息以最新公布为准，星海音乐厅保留最终解释权

艺术家介绍

指挥：金郁矿

中国青年指挥家金郁矿年仅22岁就已经是两项国际指挥大赛亚军——2021年6月，他以最年轻的参赛者、唯一的“00后”身份，在一个月时间内，接连斩获两大国际指挥大赛亚军：亚美尼亚哈恰图良国际指挥比赛、Only Stage国际指挥比赛，且皆为首次获得该指挥奖项的中国人。

金郁矿是新古典室内乐团发起人，2021年北京国际音乐节“青年音乐家奖”获奖者，“青鸟计划”召集人，宝钢教育基金会、鹏瑞公益基金会奖学金获得者。

金郁矿于2015年考入上海音乐学院附中指挥专业，先后师从赵晓鸥、张国勇、林大叶、余隆教授。他与国内外各大交响乐团合作广泛，如亚美尼亚国家交响乐团、苏黎世音乐学院交响乐团、深圳交响乐团、贵阳交响乐团、昆明聂耳交响乐团、青岛交响乐团、河北交响乐团、四川爱乐交响乐团等。2020年末，时年20岁的金郁矿发起并组建了新古典室内乐团，旨在从年轻人的角度，力所能及地投身到后疫情时代音乐产业的恢复中。乐团由一众年轻的优秀音乐家组成，平均年龄仅21岁，不仅是指挥，基本上所有乐手也均为“00后”，他们当中不少已作为独奏家在国内外的最高舞台上演出。

在2021年间，金郁矿带领他的新古典室内乐团在上海夏季音乐节、北京国际音乐节登台演出，并获得第二十四届北京国际音乐节颁发的“青年音乐家奖”。2021年末，金郁矿与他的乐团获得橄榄艺术大奖颁发的“年度最佳新人奖”

金郁矿曾受到中央电视台、《中国日报》、《北京日报》、《中国文化报》、《中国艺术报》、《北京青年报》、《解放日报》、《新闻晨报》、《文汇报》、澎湃新闻等多家媒体的采访。知名古典音乐杂志《爱乐》杂志刊登了金郁矿的长篇专访；他的事迹被刊登在《音乐周报》的头条；此外，他还接受了北京音乐广播电台的深度采访。无论是与同龄的年轻音乐家合作——如陈亦柏、林瑞沣、王雅伦、鞠小夫等，还是与李伟纲、宁峰、黄铮等资深音乐家们合作，金郁矿总能够游刃有余地展现出属于新时代年轻人的独特魅力。

2021年9月起，金郁矿成为著名指挥家余隆先生的唯一的本科学生。

广州交响乐团

音乐总监：余隆

广州交响乐团创建于1957年，是中国目前最具艺术水准和艺术活力的大型交响乐团之一。作为迄今为止唯一在世界五大洲留下“音乐足迹”的中国乐团，是国内外业界和媒体眼中“中国最具声望的乐团之一”（《中国日报》）和“连接中国音乐传统与创新的节点”（英国《金融时报》）。

现任音乐总监余隆是中国音协交响乐团联盟主席，他是活跃于国际乐坛的最杰出的中国指挥家，被《纽约时报》誉为“中国音乐版图上最有影响力的人物”。余隆于2003年5月起担任广交音乐总监，而他与广交的首次合作则要追溯至1994年11月，在超过四分之一世纪的岁月中双方始终合作无间。余隆目前还担任北京国际音乐节艺术委员会主席和中国爱乐乐团艺术总监，上海交响乐团音乐总监和上海夏季音乐节的联合总监，以及香港管弦乐团首席客席指挥。

广州交响乐团是中国最早实行音乐季模式运作的职业乐团之一，2022/2023音乐季是乐团的第26个音乐季。1997年7月实行的体制改革是乐团发展历程中的重大里程碑。从1998年5月开始推行音乐季，10月应邀在第一届北京国际音乐节演出普契尼的歌剧《波希米亚人》，好评如潮，被誉为音乐节中一颗“引人注目的明星”，北京媒体评论：“‘广交’迅速崛起于中国南方，进入了主流乐团的行列，是中国乐坛中一件可喜可贺的事。”此后连续数年获邀参加北京国际音乐节的演出。

乐团与国内外众多著名音乐家保持着长期和良好的合作关系，并建立了广泛紧密的国际性合作网络。在过往的音乐季中不断邀请来自国内和世界各地的指挥家、独奏家及歌唱家联袂演出，演出曲目范围涵盖了巴洛克时期至现代派的作品，乐团的艺术水平得以迅速提升，声誉鹊起。国际著名的音乐大师潘德列斯基甚至称赞：“这是我听到的中国乐团最好的声音”。2004年起，海外知名的艺术经纪公司开始代理乐团的国际巡演与大型文化活动，乐团的艺术水准由此获得国际业界更为广泛的权威认同。

从2000年开始，乐团多次受文化部和广东省派遣，出访奥地利、德国、英国、法国、荷兰、卢森堡、埃及、澳大利亚、新西兰、美国、比利时、意大利、瑞士、列支敦士登、日本、韩国、泰国和新加坡等国家。在维也纳金色大厅、巴黎香榭丽舍剧院、阿姆斯特丹皇家音乐厅、开罗国家歌剧院、悉尼歌剧院、纽约卡内基音乐厅、波士顿交响音乐厅、华盛顿肯尼迪艺术中心、柏林音乐厅、威尼斯凤凰歌剧院、佛罗伦萨威尔第歌剧院、瑞士卢塞恩文化会议中心音乐厅（KKL）、东京歌剧城音乐厅、新加坡滨海艺术中心音乐厅、苏黎世音乐大厅、日内瓦维多利亚音乐厅、伦敦卡多冈音乐厅、曼彻斯特布里奇沃特音乐厅和伯明翰交响音乐厅等国际著名音乐厅及剧院登台。2006年应邀在卡塔尔首都多哈举行的第15届亚洲运动会开幕式和闭幕式上演奏。此外，还曾20多次参加香港艺术节、澳门艺术节和澳门国际音乐节的演出。2012年10月，赴台湾参加“两岸城市艺术节——广东城市文化周”，在台北两厅院音乐厅和台中中兴堂举行音乐会。2014年9月，在中国广东省和澳大利亚新南威尔士州结成友好省州35周年之际，乐团出访澳洲参加“广东文化周”，在悉尼市政厅音乐厅和堪培拉卢埃林音乐厅举行两场音乐会。2015年1月，应瑞士米格罗音乐演出系列邀请，在苏黎世、日内瓦、伯尔尼和圣加伦这四个瑞士名城巡演。2017年在中英建交45周年之际首次进入英国巡演，在伦敦、曼彻斯特和伯明翰这三个重要城市都举行了音乐会，英国《卫报》以“有极高修养的乐团”为题予以了报道和评论。2019年1月，乐团受邀参加首届“坦托拉之冬”艺术节，成为首支在沙特阿拉伯举行音乐会的中国乐团。随后，乐团还举行了史上第七次欧洲巡演。走过世界各地的“音乐足迹”印证了乐团作为“音乐使者”为传播中国文化和促进粤、港、澳、台等地文化交流所做出的努力和贡献。

近年来乐团发展呈多元化。从2005年开始连续三年举办了由指挥大师夏尔•迪图瓦担任音乐总监的“中国广东国际音乐夏令营”，邀请了玛莎•阿格里奇、加里•格拉夫曼、克劳斯•彼得•弗洛尔等多名音乐大师及20多位来自世界著名乐团的首席演奏家担任导师，夏令营声名远播，亚洲各国学员纷至沓来。2010年11月藉第16届亚运会在广州举办之际，乐团同时举办了“广东亚洲音乐节”，邀请了6个知名亚洲乐团及马友友、郎朗、郑明勋、谭盾、林昭亮、宓多里、王健、莎拉•张等17位国际著名的亚裔音乐家，演出阵容鼎盛，节目精彩纷呈。此外，乐团还与多个世界著名芭蕾舞团合作演出了十多部经典芭蕾舞剧，制作及参与演出过多部音乐会版和舞台版歌剧。委约包括潘德列斯基大师在内的中外作曲名家为乐团创作新作品，促进中国交响乐的发展。在每个音乐季中均安排室内乐、普及、通俗、户外及节庆音乐会等演出。2011年12月，创建了中国首个由职业乐团培训及管理的青少年乐团——广州交响乐团附属青少年乐团（2016年8月更名为广州青年交响乐团）。此外，每年定期举办，由广交音乐总监余隆担任艺委会主席，邀请大提琴家马友友先生担任艺术总监，至今已连续举办5年的 “广东国际青年音乐周” ，在2017年1月首次举办时即被业界称为“翻开中国交响乐崭新的一页”。这些举措，无不显示出乐团全方位发展的策略。

乐团于2009年迁入位于珠江江畔、二沙岛上的新址，这个具有国际先进水平、现代化的新家无疑为乐团发展提供了更为优越的条件和保障。在坚持自身特色的同时，乐团将继往开来，与时俱进，努力为中国交响乐事业的发展进行有益的探索。

注：广交第一个乐季于1998年5月开始，至次年3月结束，这种安排持续了5个乐季。第6个音乐季是乐团史上最特殊的音乐季，从2003年3月至8月结束，作为调整音乐季档期安排的过渡乐季。从第7个音乐季起，广交乐季从9月开始至翌年7月结束。

温馨提示：1.2米及以上儿童凭票入场，1.2米以下儿童谢绝入场！网购现场取票的观众，请于开演前一小时到票务中心取票。