2月15日，广东民族乐团和星海音乐厅将以富有年味的2025年广州新春音乐会 “开年”，喜看名家名曲热闹贺新春。本场音乐会将延续一贯的传统，多首脍炙人口、乐迷们喜闻乐见的歌曲以及热闹应景的国乐名曲都将悉数上演。

开场曲《金蛇狂舞》以明快欢乐的节奏烘托出喜气洋洋的节日氛围。集合了粤潮汉特色的岭南风情联奏——广东音乐联奏以三首粤乐小曲《尼姑下山》《和尚思亲》《上云梯》的旋律连缀而成，客家音乐经典《出水莲》妙融爵士乐元素，潮州唢呐与萨克斯联袂完成的《骑驴歌》，首首都是岭南 “新滋味”。同场音乐会更特邀广州歌舞剧院青年歌唱家李博带来寄托着美好祝愿的《绣荷包组曲》，以及南方歌舞团青年歌唱家王璀璇深情演绎《悟空》《鸿雁》等经典曲目。此外还有选自大型舞剧《白毛女》经典片段的中国管弦乐组曲，在红色经典中共谱“春之歌”。

 

指挥：刘顺

演唱：王璀璇、李博

独奏：吴林原、张文彪

广东音乐五架头小组：潘伟文、吴达辉、徐丹丹、林文光、师江渊

演奏：广东民族乐团

 

主要曲目

中国管弦乐：白毛女组曲 / 金蛇狂舞 / 月亮歌 / 大起板

绣荷包集锦：山西绣荷包 / 山东绣荷包 / 湖北绣荷包 / 云南绣荷包

男声独唱：鸿雁 / 悟空

广东音乐联奏：尼姑下山 / 和尚思妻 / 上云梯

潮州音乐：骑驴歌

广东汉乐：出水莲

* 演出信息以最新公布为准，星海音乐厅保留最终解释权

 

艺术家介绍

指挥

刘顺

广东民族乐团音乐总监兼首席指挥。

中国音乐学院国乐系教授，博士、硕士研究生导师；中国紫禁城室内乐团音乐总监兼指挥。曾就读于中央音乐学院、中国音乐学院、中国社会科学院宗教研究所。几十年潜心于民族音乐教育、研究与传承，在多元文化的比较中汲取传统文化之精髓，在古今与中外跨时空、多维度的研究中，开展了对当代民族音乐时代创新的一系列探索与实践，取得令国内外业界瞩目的成绩。1995年所创建的“当代民族室内乐”课程填补了中国音乐专业教育在该领域的空白。

曾受邀参与波兰“华沙之秋”国际现代音乐节、匈牙利“布达佩斯之秋”现代艺术节、新西兰国家艺术节、“艾奈斯库”国际音乐节、“塞万提斯国际艺术节”、“布里斯班国际音乐节”、“奥克兰国际音乐节”等享誉世界的音乐节；率紫禁城室内乐团举办过多场专场音乐会及音乐节委约音乐会。

曾与来自二十多个国家的三十多位作曲家进行极富挑战且成果显著的中国音乐创作合作；曾与美国柯蒂斯音乐学院、新英格兰音乐学院、新西兰惠灵顿音乐学院等著名音乐院校展开中西室内乐实践性合作，其成果已在相关音乐节获得展示。

曾指挥中国少年民族乐团、中国音乐学院华夏民族乐团、中央音乐学院新音乐团、广东民族乐团、新加坡华乐团、香港中乐团、俄罗斯国家民族乐团等乐团；曾受邀担任重大音乐赛事评委及国家艺术基金专家评委。

刘顺的艺术足迹遍及几十个国家和地区。录制出版了多张唱片并参与录制多个电视音乐节目。

 

演唱

王璀璇

南方歌舞团青年歌唱家，国家一级演员，青年音乐剧演员，音乐剧执行制作人。中国音乐家协会会员；广东省音乐家协会理事；广东省声乐协会理事；广东省优秀音乐家；广东省优秀声乐工作者称号；首届“粤港澳大湾区文艺新星”。

主演音乐剧《烽火•冼星海》荣获第十三届广东省艺术节剧目一等奖；音乐剧《一缕阳光》荣获2018年国家艺术基金扶持项目、第十一届广东省鲁迅文学艺术奖（艺术类）；音乐剧《这里冬天不下雪》荣获首届全国小剧场戏剧“紫金杯”优秀剧目奖；第十五届广东省艺术节大型舞台艺术作品一等奖；演唱歌曲《亲爱的中国》入选中宣部第八批“中国梦”主题曲、广东省第十二届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖； 2019年2020年连续两年登上广东卫视春晚；2019年庆祝中华人民共和国成立70周年大型交响组歌；2020年大型交响组歌《这就是我们》；2021年《春响》广州新春音乐会；2021年庆祝中国共产党成立100周年原创大型情景交响组歌《伟大力量》；永远跟党走—广东省庆祝中国共产党成立100周年百场精品展演“艺术名家新人专场”《本真—唱给时间的歌——2021王璀璇演唱会》代表作：音乐剧《烽火冼星海》《这里冬天不下雪》《一缕阳光》《六祖惠能》《PLAY ME》《这里冬天不下雪》；话剧《孟母说》《皇帝的新装》《大道无疆》《卢永根》等等；歌曲《亲爱的中国》首唱；广东改革开放四十首优秀作品之一《这片海》；参与录制广东庆祝改革开放主题歌《这里是广东》《南国木棉》《我在赤坎遇见你》《赤子之心》《大潮起大湾》《医者》《平凡之光》；公益歌曲《有一种力量》《凝聚在一起》《用爱祈祷》《你要平安归来》《春的问候》《风雨中我只为了你》《逆行英雄》《你就像朵丁香花》《洒向大地都是爱》等。

 

演唱

李博

广州歌舞剧院青年歌唱家 、国家一级演员。2018年在广州大剧院举办个人独唱音乐会，并成为广州大剧院签约艺术家。

曾在多部音乐剧中担任女主角。《星》《西关小姐》《和平使者》《青天之端》《一缕阳光》等剧目多次在国家级剧院上演，其中都市原创音乐剧《星》曾获得第十二届文华奖“文华大奖”及五个单项奖，音乐剧《西关小姐》获得中宣部第十三届精神文明建设“五个一工程”奖。

多年来的舞台经验以及多部主演大型音乐剧的历练，使她形成对歌唱不禁锢于唱法，巧妙结合演唱技巧，将“好听”作为演唱歌曲的最终目的。代表作《广州欢迎你》《泪花中的幸福》《逐梦之路》等歌曲受到业内人士好评，其中《广州欢迎你》多次作为国外交流晚会演唱，在多届广州演交会作为主题歌曲循环播放，演唱热情、委婉，表演大气传神，无论是悠扬辽远的咏叹调还是缠绵悱恻的小曲都给听众留下深刻印象。

近年来，凭借着扎实的艺术功底和清新多元的表演风格，成长为广东乐坛的一名青年歌唱家。在广东省内的各种大型文艺活动中担任独唱嘉宾。

 

唢呐

吴林原

吴林原，广东民族乐团青年唢呐演奏家，唢呐声部首席。中国民族管弦乐学会唢呐专业委员会理事，广东省民族管弦乐学会唢呐专业委员会副会长。出生于安徽唢呐世家，跟随祖父（我国著名唢呐演奏家）吴安明先生学习。曾获得“安徽省首届管乐大赛”的金奖、安徽省“敦煌杯”唢呐大赛金奖。2007年以唢呐专业第一名的优异成绩考入星海音乐学院，师从著名唢呐演奏家李建中教授。2012年考入广东民族乐团，多次担任音乐会独奏，随团出访新西兰、斐济、美国、加拿大、德国、日本、韩国、中亚等国家。曾参与录制2019年广东卫视春晚，为电影《西游记之再世妖王》、粤语电影《白蛇传．情》录制配乐。多次与广州交响乐团、深圳交响乐团、中国电影交响乐团、中央民族乐团、澳门中乐团等知名团体合作。演奏技术娴熟、舞台表现力强，深受观众好评，是一名颇具实力的唢呐演奏人才。

 

萨克斯

张文彪

毕业于星海音乐学院，师从演奏家、教育家硕士生导师李建中教授。并得到Gigi、林昶、于振海等名家悉心指导。2011年进入广东民族乐团以来随团赴美国、加拿大、德国、哈萨克斯坦、塔吉克斯坦及中国的港澳台地区巡演。并担任lamp、麻将、Reflections酷派爵士、维度爵士大乐团、mixed feelings、聚合反应等多支乐队萨克斯手。多次受邀广东卫视《流淌的歌声》、广东省歌舞剧院大型音乐剧《再见1990》担任紫罗兰乐队萨克斯演奏嘉宾，曾多次参加星海音乐厅举办的《广州爵士音乐节》。张氏录制多张管乐专辑，并为多名歌手唱片录制萨克斯、唢呐管乐声部。其中《约定》个人萨克斯专辑由雨林唱片公司录制并发行，受到业内一致好评！

张文彪在中西音乐融合研究、实践领域建树颇丰，凭借丰富实践逐步在乐器选用、演奏法、演奏概念及作品创作方面形成独特思考并落地，其音乐体系大有开宗立派之风貌。其创作的《寻梦》《校园时光》《唢呐情怀》《忆冬》《Dinosaur Egg》《Amountain painting》《Rocket Fuel》等多首多种风格器乐作品部分已由星海音乐学院《社会艺术水平考级丛书》上海音乐学院出版社出版。其中《韩江印象》获得广东省文化和旅游厅主办、广东省音乐家协会协办的“广东音乐新经典工程”优秀作品。

 

广东音乐五架头小组：

潘伟文、吴达辉、徐丹丹、林文光、师江渊

 

扬琴

潘伟文

著名扬琴演奏家、国家一级演奏员、亚洲扬琴学会副会长、中国民族管弦乐学扬琴学会副会长、中国音乐家协会会员，广东民族乐团扬琴弹拨乐声部长，曾任香港演艺学院硕士生导师，也是闻名海内外的“余其伟广东音乐小组”的成员之一，现为广东民族乐团演奏员。

长期活跃于国内外舞台，曾与多位当代指挥家、作曲家合作，经常应邀到国内各大院校讲课及示范演奏，在北京音乐厅、星海音乐厅、香港大会堂等地举行过《丽水碧玉》《传统与现代》《琴韵花语》等独奏重奏音乐会；曾多次出访美国、加拿大、德国、瑞士、奥地利、新西兰、澳大利亚、俄罗斯及东南亚等多个国家演出与文化交流。潘氏曾录制大量唱片专辑，出版了个人教学影音光碟《扬琴演奏技法》，个人独奏专辑《杜鹃啼》；组合专辑《大广州》《满庭芳》及《胭花四乐》等。曾多次在广东艺术节中获奖，包括2011年荣获广东省优秀音乐家。

潘伟文继承了粤乐扬琴潇洒、悠扬的传统竹法，以技巧全面、意境深刻而丰富见称，深受国内外听众的好评。

 

广东二弦

吴达辉

青年高胡演奏家。现任广东民族乐团五架头小组领奏，中胡演奏员。自幼师从国家一级演奏员余其伟学习高胡，2001年以优异成绩考入星海音乐学院附中，2007年进入星海音乐学院大学部。先后师从雷叶影、余乐夫、肖艳学习胡琴演奏。2013年任广东民族乐团胡琴演奏员，随团出访美国、意大利、西班牙、新西兰、斐济、埃及、德国、泰国、印尼等。其高胡演奏音色华丽、圆润饱满，富有激情，颇得余氏真传，被誉为新一代广东音乐演奏的领军人才之一。

 

竹提琴

徐丹丹

广东民族乐团高胡演奏家，国家一级演奏员。擅长高胡、二胡、椰胡、竹提琴的演奏，以优异的成绩毕业于星海音乐学院，师从黄日进教授。曾多次随团出访日本、美国、加拿大、奥地利、德国、比利时、哈萨克斯坦等国家和中国的港澳台地区。发表了多篇论文，参加了许多重要的省级、国家级的演出。徐氏风格浑厚自然，音色清透饱满，受到业内广泛好评。

 

广东小三弦

林文光

广东民族乐团三弦、阮演奏家，副团长，国家一级演奏员。毕业于中国音乐学院国乐系。中国民族管弦乐学会会员、广东民族管弦乐学会琵琶三弦柳琴专业委员会副主任兼秘书长、广东民族管弦乐学会常务理事。

曾随团出访埃及、德国、意大利、荷兰、西班牙、泰国、印度尼西亚、哈萨克斯坦、塔吉克斯坦、美国、加拿大、日本、韩国等国家及港澳台地区，2010年参加并获得中国民族管弦乐学会主办的首届“阮”—北京邀请赛专业成人组金奖。2013年参加文化部在山东举办全国民间乐种组合展演，荣获优秀演奏奖（集体最高奖）。2015年5月赴埃及开罗和亚历山大演出《中国民乐专场》音乐会任阮乐独奏。2016年1月在意大利、荷兰、西班牙三国四市参加“欢乐春节”系列音乐会巡演担任独奏。2017年2月随乐团赴德国斯图尔音乐厅、艾森音乐厅、德累斯顿国家歌剧院和柏林爱乐大厅和汉堡市立音乐厅巡演，2019年2月赴美国华盛顿肯尼迪艺术中心《广东音乐专场》音乐会演奏秦琴。他擅长演奏多种民族弹拨乐器，音乐表现内敛而有韵律，尤其对室内乐作品的演奏与处理有独到见解，乐思前卫而不失传统。

 

竹笛

师江渊

广东民族乐团青年笛箫演奏家、竹笛声部首席。生长于内蒙古乌兰察布盟辉腾锡勒大草原，自幼爱好音乐，8岁开始学习竹笛演奏。2000年毕业于内蒙古艺术学院器乐系，师从乌云图教授。2001年考取天津音乐学院民乐系，师从著名笛子演奏家、教育家陆金山教授，期间还曾得李镇、戴亚等名家的悉心指导。2005年毕业后考入广东民族乐团担任竹笛演奏员，已先后参加近千场大中小型的音乐季音乐会演出并随团出访欧、美、亚、非洲等十多个国家及中国的港澳台地区。大量的艺术实践使这位来自大草原的青年演奏家对音乐日趋成熟。他的笛声悠扬动听，音色圆润，沁人心田。 

 

演奏

广东民族乐团

历经几十年辉煌历史，广东民族乐团已成为中国最具实力的音乐表演艺术团体之一，也是中国大陆地区最早举办“音乐季”的职业民族乐团，自2002年开始，已累计推出了20个音乐季。

几十年来，乐团以推广和弘扬中华优秀民族音乐文化为已任，在继承与发展中国音乐，特别是广东音乐、潮州音乐、广东汉乐等本土音乐文化方面作出了卓越贡献。期间涌现出很多享誉国内外乐坛的著名音乐家，其中包括将高胡艺术推向崭新高度、并影响一个时代的著名胡琴大师余其伟，一改广东音乐短小精干的音乐表达，以精湛的作曲技法创作大型民族器乐作品的本土著名作曲家李助炘，还有著名二胡演奏家陈雄华，作曲家陈宝坤，高胡名家何皇保，著名笛箫演奏家伍国忠，潮州大锣鼓代表人物、著名鼓乐演奏家陈佐辉，著名弓弦乐演奏家曹玉荣，扬琴演奏家潘伟文等，他们的艺术成就在乐团发展建设过程中起到了重要作用。迄今为止，乐团积累排演曲（节）目逾3000首，所创作、整理、改编的大批岭南风格优秀作品，分别在国内外各类音乐赛事中屡获大奖。

而今乐团人才济济，不仅拥有一批高级职称的演奏家，来自各大专业音乐院校的青年演奏人才业已成为乐团的中坚。其中相当数量的演奏家在“全国民乐独奏比赛”、“山西国际锣鼓节艺术项目比赛”、“全国广东音乐邀请赛”、“省港澳广东音乐邀请赛”、“中国艺术节”、“广东省艺术节”、“羊城音乐花会”等大型比赛中多次获得金、银、铜奖及各类优秀表演奖。乐团的艺术足迹已遍及欧、美、亚、非、大洋洲等许多国家及港、澳、台地区。

乐团现任团长为曹玉荣，音乐总监兼首席指挥为刘顺。

2002年初，自指挥大师胡炳旭先生受邀为乐团艺术发展谋划开始，新建制的广东民族乐团开启了新的征程。2004年底，在胡炳旭先生力荐下，乐团诚邀中国音乐学院刘顺教授出任项目音乐总监，为乐团职业化的生存与发展倾心打造了一台主题音乐会《岭南变奏》。2005年仲夏，《岭南变奏》震撼公演，在广东音乐界引起轰动。作品在第九届广东省艺术节上一举获得唯一的“优秀剧节目一等奖”； 2006年6月赴北京参加第四届北京现代音乐节，演出获得巨大成功。这是广东民族乐团首次以民族管弦乐队形式亮相京城，浓郁的粤韵、干净的音响、交响的音效、前卫时尚的作曲技法、青春朝气的演出阵容，立时在京城刮起一阵清新的岭南粤风，受到业内专家学者高度关注、广大观众的一致认可。《人民音乐》刊文对这场音乐会的艺术价值给予高度评价，誉之为“后新古典主义代表作”、“为中国当代民族音乐开创了一条新路”。一场音乐会中，半数原创作品获得了包括金钟奖在内的国家级作曲比赛大奖，乐团从此进入了职业化快速发展的新阶段。

《岭南变奏》音乐会的成功推出，使广东民族乐团实现了第一个历史性飞跃，它在岭南音乐的推陈出新、推动广东民族乐团跨越性的艺术发展、使乐团更加坚定地走职业化发展道路上起到了不可替代的重要历史作用。因为有了《岭南变奏》，广东民族乐团才有今天的艺术实力和发展前景。时至今日，《岭南变奏》的所有作品均为广东民族乐团在海内外常演不衰的代表作。

在其后的2007-2012年间，首任音乐总监胡炳旭先生带领乐团的音乐家们完成了一次又一次跨越。其中，2008年1月至2月乐团赴奥地利、德国、瑞士、比利时、捷克欧洲五国八大城市顶级音乐厅的巡演获得巨大成功，让西方广大听众第一次聆听到来自中国广东最美妙的现代丝竹乐。

2012年秋，著名指挥家张列接棒出任乐团音乐总监。为响应习近平总书记和党中央提出的“一带一路”战略构想，2015年9月乐团特邀我国著名作曲家赵季平为艺术总监，协同七位著名作曲家参与创作了反映海上丝路主题的大型民族交响套曲《丝路粤韵》，并展开了包括国家大剧院在内的全国十大城市巡演。该音乐会先后获得第二届丝绸之路国际艺术节“丝路文化贡献奖”、“第十届广东省鲁迅文艺奖”，还曾远赴美国、加拿大巡演，好评如潮。2017年2月，乐团受中国文化部委派，在德国柏林爱乐音乐厅上演的“庆祝中德建交45周年文化活动开幕典礼暨第20届中国春节民族音乐会”获得巨大成功，并在世界最大古典音乐在线平台medici.tv首次作全球网络直播。萨尔国际音乐节艺术总监莱奥纳迪教授用“出类拔萃”、“音乐具有一种‘独立性’”形容当晚的演出，并评价道，“我从中感到，中国找到了自己的音乐语言，而这种语言在西方也能得到广泛的共鸣。”2018-2021年间，乐团两度委约旅法著名作曲家刘湲分别为献礼我国改革开放40周年创作大型民族交响诗《粤海风》，以及为“广东省庆祝中国共产党成立100周年”展演创作大型民族交响乐诗《岭海长歌》。两部作品皆运用了当代前卫的作曲技法，展示了作曲家与乐团音乐家们勇于探索、大胆创新的艺术追求，首演获得业界专家学者和广大听众的一致好评。

乐团曾多次受邀参加中国艺术节、日本德岛民间演艺节、新加坡亚洲演艺节、香港国际青年艺术节、澳门国际音乐节。

“开放的艺术视野，多元的文化碰撞”将成为新乐季的主题，广东民族乐团立足本土音乐文化，守正“宽容、豁达、求新、求变”的人文品格，继续探寻当代中国乐队的新结构、新色彩、新语言、新技法，让传统的“丝竹”拨弄出时代的“更相和”。

 

* 温馨提示：1.2米以上或满6岁儿童凭票入场，未满条件儿童谢绝入场！网购现场取票的观众，请于开演前一小时到票务中心取票。