这场是陈倩在广州首次举办的个人演奏会，将给大家带来一场以“浪漫”为主题的音乐之夜。音乐会将展示浪漫时期的作品，上半场是萧邦的经典钢琴作品。下半场，她将与小提琴家郑阳及大提琴家谭聪合作，演奏孟德尔逊的《钢琴三重奏d小调》，这是一部技巧与情感兼具的杰作。

陈倩还将与她的妹妹陈宜一起演奏。陈宜同样是一位有才华的钢琴家，她是斯坦威青年教师。两姐妹的合作将为这场音乐会增添一份特别的情感连结。

这场在广州的首演，陈倩希望能够触动观众的心灵，带给大家一个充满浪漫氛围的难忘夜晚，让音乐爱好者近距离感受她的音乐魅力和艺术情怀。

演出者：陈倩 钢琴家

特邀嘉宾：小提琴家 郑阳、大提琴家 谭聪、钢琴家 陈宜

演出曲目

上半场 陈倩独奏

肖邦《第二号叙事曲》 

肖邦《第18号圆舞曲》 

肖邦《升G小调遗作波兰舞曲》 

肖邦《第62号夜曲 第1首》 

肖邦《F小调幻想曲 作品49》

-------------中场休息-------------

门德尔松《D小调第1号钢琴三重奏 作品49》陈倩、谭聪、郑阳

鲁托斯瓦夫斯基《帕格尼尼变奏曲 双钢琴》 双钢琴 陈倩、陈宜

*实际曲目以现场为准。

1. 肖邦《第二号叙事曲》

   - 肖邦的第二首即兴幻想曲创作于1839年，这首作品被认为是他最具戏剧性和情感表达力的作品之一。它的结构紧凑，音乐从柔和的旋律逐渐过渡到激昂的高潮，展现了爱情的复杂性和失去的痛苦。这首曲子不仅是肖邦的独特风格的体现，也反映了他深刻的内心世界，让听众感受到强烈的情感共鸣。

2. 肖邦《第18号圆舞曲》

   - 这首华尔兹创作于1833年，代表了肖邦对舞曲形式的独特诠释。它以优雅的旋律和富有韵律感的节奏著称，展现了浪漫时代的轻快和梦幻。此曲的旋律流畅，富有诗意，让听众感受到舞会的热情与欢快，并引领大家进入浪漫的音乐氛围。

3. 肖邦《升G小调遗作波兰舞曲》

   - 这首作品是肖邦去世后由出版社编辑出版的，虽然未完全完成，但其情感和民族色彩却十分鲜明。作为波兰的代表性舞曲，这首波兰舞曲充满了激昂的情绪，展现了肖邦对故乡的深厚情感。这首曲子的力量与热情使得它成为了肖邦作品中的经典之一。

4. 肖邦《第62号夜曲 第1首》

   - 这首夜曲是肖邦的晚期作品，创作于1846年，展现了他对生命的深刻反思与内心的平静。曲子以柔和的旋律和细腻的情感著称，音乐中流露出一种成熟的优雅与细腻，让人感受到浪漫的氛围。这首夜曲的深情与静谧，无疑是肖邦对音乐及生活的深刻理解的反映。

5. 肖邦《F小调幻想曲 作品49》

   - 这首幻想曲创作于1841年，是肖邦最具创意和表现力的作品之一。它结合了多种音乐风格，从沉思到激情的波动展现了音乐的自由与创造力。作品中的旋律和和声色彩丰富，让听众在不同的情感层面中穿梭，体验肖邦音乐的丰富内涵和自由精神。

6. 门德尔松《D小调第1号钢琴三重奏 作品49》

   - 这首钢琴三重奏创作于1839年，是门德尔松最受欢迎的室内乐作品之一。它融合了深情的旋律和活泼的节奏，特别是第一乐章展现出充沛的激情和生命力。这部作品不仅显示了门德尔松的音乐才华，还体现了他对室内乐形式的深刻理解，让听众在亲密的音乐对话中感受到人与人之间的情感连结。

7. 鲁托斯瓦夫斯基《帕格尼尼变奏曲 双钢琴》

   - 这首变奏曲是卢托斯瓦夫斯基于1943年创作的，灵感来源于巴哈的《帕格尼尼主题变奏曲》。这部作品以两架钢琴演奏，展现了现代音乐的复杂性和创新性。音乐中充满了对话与互动，变奏的过程中不断探索音色和情感的边界，展现了卢托斯瓦夫斯基对音乐语言的深刻洞察。

8. 肖邦《第25号练习曲 第5首》

   - 这首练习曲创作于1836年，是肖邦最具挑战性的作品之一，专注于演奏技巧的同时，也展现了丰富的情感。它的旋律流畅而富有表现力，让演奏者在技术上与情感上都有所挑战。这首曲子不仅是对演奏者技巧的考验，也是肖邦音乐中情感深度的体现，为整场音乐会增添了强烈的情感高潮。

整场音乐会以肖邦的作品为核心，展现了他在浪漫主义音乐中的重要地位，透过不同风格的曲目，让听众感受到他的情感深度和音乐的多样性。上半场的肖邦作品以情感的多样性和技术的挑战为主，展现了浪漫主义的精髓；中场的门德尔松和卢托斯瓦夫斯基则提供了对比，展示了室内乐和现代音乐的魅力，让观众在不同的音乐语境中体验情感的变化；最后的返场曲目再次回到肖邦，为整个音乐会画上圆满的句号，让听众在美妙的音乐中感受到浪漫的延续。

艺术家介绍

青年钢琴家 陈倩

施坦威青年钢琴家，是澳门和香港年轻一代钢琴家。她获得英国皇家音乐学院钢琴表演艺术硕士学位，现担任澳门城市大学的博士研究生及澳门理工大学的导师，澳门星海音乐培训中心的教学总监。 她曾在巴黎国际音乐大奖赛和伦敦国际音乐大奖赛中获得冠军，并获得澳门特别行政区最高文化荣誉——「澳门文化局大奖」。陈倩曾在维也纳、伦敦、巴黎、越南以及国内等地举办演出，音乐旅程丰富。陈倩是一位充满能量、感性而富有表现力的演奏家。她在演奏中能通过优秀的技巧，传达作品的情感内涵。

陈倩出生于音乐世家，七岁时她与澳门乐团合作演出莫札特的第二十三首钢琴协奏曲，并在澳门国际艺术节中与法国著名钢琴家赫莱德曼合作进行双钢琴表演，也曾与郎朗、施坦威艺术家吴美乐等著名音乐家合作。她曾被维也纳青少年音乐营邀请担任导师和比赛评委，并在Ehrbar Saam的小金色大厅演奏。她亦与多个乐团合作，如澳门乐团、澳门青年交响乐团和河内爱乐等，曾与简栢坚、林屴妍、童光荣等指挥合作。2021年，陈倩以特约艺术家的身份受澳门文化局邀请，与澳门乐团合作演出圣桑的《动物嘉年华》。

小提琴家 郑阳

郑阳，香港演艺学院硕士。现担任香港城市室乐团副首席，香港管弦乐团、澳门乐团和深圳交响乐团客席小提琴，紫荆三重奏创团成员，以及香港演艺学院初级音乐课程导师。

其演出足迹遍布全球，曾多次到访英国、美国、加拿大等地演出。曾受邀在庆祝香港回归二十周年音乐会中作为嘉宾演出。他先后参加过美国肯特蓓蕾音乐节、韩国统营国际音乐节、加拿大蒙特利尔麦基尔国际弦乐四重奏音乐节等，并曾与美国克利夫兰交响乐团、法国嬉游曲弦乐团、香港弦乐团等合作演出。作为小提琴领奏参与的音乐剧《野地之声》2022年在香港首演，并赴英国巡演。

郑阳曾受多位室内乐及弦乐大师指导，包括阿尔班贝尔格四重奏、瓜奈利四重奏、宁峰、卡瓦科斯、卡普森、邓纳姆等。

近年来，郑阳除古典音乐演奏以外，亦涉足其他音乐领域。他曾为电影《毒舌大状》（内地译名《毒舌律师》）及第八个嫌疑人》录音配乐。他曾负责第二十届广东现代舞周开幕作品《顾形戏影》音乐设计，以及为珠海长隆海洋王国原创音乐剧《英雄岛》和“闪耀花车大巡游”担任词曲创作。

大提琴家 谭聪

大提琴演奏家，教育家，现任教于香港演艺学院，拔萃男书院附属小学。香港弦乐四重奏 MR.Quartet 创团成员。

他4 岁学习钢琴，9 岁开始学习大提琴。毕业于广州星海音乐学院，之后师从着王磊教授，获得香港演艺学院音乐硕士学位。在校期间担任演艺学院交响乐团首席大提琴。常年为香港国际青少年表演艺术节，亚洲爱琴海艺术讲堂音乐比赛，安东尼奥.维瓦尔第维也纳音乐大赛等赛事活动中担任评判。

他受邀参加各大交响乐团的演出，如香港管弦乐团、上海爱乐乐团、澳门乐团、香港城市室内乐团等，演出足迹遍布欧美，内地，东南亚等。

他和MR.Quartet 四重奏的演出范围涵盖古典，流行， 跨界等。曾参与2011年香港国际爵士音乐节、2014 香港国际艺术节、2019 香港大型跨界多媒体电子音乐《顺时针逆行》，同年和香港城市当代舞蹈团合作专场音乐会。

谭聪曾多次以独奏和四重奏身份参加演出，唱片录制，电影配乐工作。合作艺人包括陈奕迅、杨千嬅、谭咏麟，郑秀文、陈慧娴、林子祥等，在世界各地巡回演出超过一百场。

钢琴家 陈宜

施坦威青年荣誉教师陈宜生于音乐世家，曾获澳门文化局授予最具潜质荣誉。她在英国利兹大学取得了钢琴表演硕士学位。曾于英国、韩国、中国等地多次公开演奏，获得好评。于2021年，担任文化局特邀艺术家，与澳门乐团合作演出圣桑的《动物狂欢节》。

陈宜在教育领域亦有成就，她的学生多次在海内外比赛获得佳绩。她在教学数年间，获日本PIARA滨松钢琴大赛、台湾爱琴海钢琴大赛等多地音乐协会颁发《优秀教师指导》

温馨提示：1.2米以上或满6岁儿童凭票入场，其他儿童谢绝入场！网购现场取票的观众，请于开演前一小时到票务中心取票。