花团锦簇、群星闪烁的音乐盛宴

年度盛事、王牌之选

共赴第30次新年之约

2022年元旦之夜，第30届广州新年音乐会即将在星海音乐厅举行。届时，首次执棒广州新年音乐会的广交常任指挥景焕将与广州交响乐团一道，联袂另外两位女性指挥家周昊宇和高嵩，以及将在本场音乐会先后登场的刘雯雯（唢呐）、黄立雅（竖琴）、谭蔚（二胡）、苏萌（吉他）、王丽达（女高音）、左章（钢琴）、戴乐（单簧管）、党华莉（小提琴）、缪晓铮（琵琶）和张立萍（女高音）等十位女性艺术家，共同为观众呈现一场“花团锦簇、群星闪烁”的音乐盛宴。

广州交响乐团、三位知名指挥家、十位优秀演奏家／歌唱家，将以一场令人目不暇接的艺术盛会，与您共赴第30次新年之约。

 

指挥：景焕、周昊宇、高嵩

唢呐：刘雯雯

竖琴：黄立雅

二胡：谭蔚

吉他：苏萌

民歌：王丽达

钢琴：左章

单簧管：戴乐

小提琴：党华莉

女高音：张立萍

琵琶：缪晓铮

演奏：广州交响乐团

 

演出曲目

《十面埋伏》

古曲（陈思昂编配）

琵琶：缪晓铮

指挥：高嵩

演奏：广州交响乐团

 

《春之声》圆舞曲

约翰·施特劳斯

 

《我爱你，中国》

作词：瞿琮　作曲：郑秋枫       

女高音：张立萍

指挥：景焕

演奏：广州交响乐团

*具体曲目以演出现场为准

 

艺术家介绍

指挥：景焕

景焕现任广州交响乐团常任指挥，兼任广州青年交响乐团音乐总监，中国音乐家协会理事，国际青年音乐联盟执行委员。

景焕毕业于中央音乐学院指挥系，师从著名指挥家、音乐教育家徐新教授。2009年师从美国指挥家马克•吉布森，以优异成绩取得美国辛辛那提大学音乐学院指挥硕士学位，并获得全额奖学金继续攻读该校博士学位。曾任美国辛辛那提交响乐团和五月音乐节乐团指挥助理，同时兼任辛辛那提青年管弦乐团助理指挥以及阿塔利亚室内乐团首席客座指挥。

2012年6月，景焕于在中国青岛举行的第一届李德伦全国指挥比赛中成为两位获奖者之一。同年，赴巴西圣保罗参加若丹山庄国际音乐节，她的卓越表现获得了著名女指挥马琳•阿尔索普的赏识并邀请其参加享誉全美的卡布里罗音乐节，同时担任圣保罗国家交响乐团2013乐季助理指挥。2013年，景焕在辛辛那提交响乐团工作时，受到著名指挥家余隆先生的关注和大力提携，随后回国任职于广州交响乐团。

2013年12月以广州交响乐团驻团指挥的身份首次亮相乐季音乐会，即与小提琴大师马克西姆•文格洛夫一起精彩演绎柴科夫斯基《D大调小提琴协奏曲》，自此陆续受到中国爱乐乐团、上海交响乐团、杭州爱乐乐团、深圳交响乐团、澳门乐团、青岛交响乐团、陕西交响乐团、新疆交响乐团、昆明聂耳交响乐团、沈阳交响乐团的邀请，执棒乐季音乐会，备受赞誉。曾与马友友、郎朗、鲁道夫•布赫宾德、瓦季姆•列宾、吉尔•沙汉姆、宓多里、罗伯特•布洛克尔、诺亚•迪克斯-巴格雷、王健、吕思清、秦立巍、张昊辰、陈萨、莫华伦、廖昌永、梁宁、黄英等成功合作演出音乐会。

2014年景焕出任广州青年交响乐团音乐总监，在她的潜心训练下乐团取得长足进步，名声鹊起。2015年8月率广州青年交响乐团参加在德国柏林举办的“欧洲青年古典音乐节”演出获得巨大成功，甚获好评。鉴于她执掌的广州青年交响乐团成绩斐然，2016年7月，景焕在意大利贝加莫高票当选为国际青年音乐联盟执行委员。

2016年10月应邀赴北京参加第十九届“北京国际音乐节”，指挥“纪念莎士比亚逝世四百周年”音乐会演出。2017年1月在第一届广东国际青年音乐周艺术委员会任秘书长，并指挥开幕式演出，获得艺术委员会主席余隆、艺术总监马友友、音乐周专家团队和观众的一致好评。2017年5月与广州交响乐团赴意大利和英国巡回演出。2017年8月率广州青年交响乐团赴澳大利亚悉尼、印度尼西亚雅加达和新加坡进行友好城市文化交流演出。2018年7月底，景焕率广州青年交响乐团出访欧洲，分别在法国里昂、捷克布拉格和意大利的加尔达湖音乐节举行音乐会。2019年7月，景焕再度率广州青年交响乐团出访，在日本东京三得利音乐厅举行音乐会，并在福冈交响乐大厅为广州与福冈结为友好城市40周年进行文化交流演出。

 

指挥：周昊宇

毕业于中央音乐学院指挥系，先后师从徐新教授、俞峰教授、杨力教授、夏小汤教授学习乐队指挥及合唱指挥。多次与中国爱乐乐团、国家大剧院交响乐团、中国歌剧舞剧院、中国交响乐团合唱团、上海交响乐团、杭州爱乐乐团、江西省歌舞剧院、黑龙江省歌舞剧院等合作排演，受到一致好评。

2008年⾄2015年，担任中央⾳乐学院本科⽣合唱必修课、选修课的教学⼯作，并成功举办五场教学⾳乐会，受到⾼度赞誉。

2009年⾄2015年，任教于北京爱乐合唱团(原中国国家交响乐团附属少年及⼥⼦合唱团)，多次随团出访英国（⼉童歌剧《诺亚的洪⽔》）、意⼤利（第64届圭多.达莱佐国际复调合唱⽐赛、第54届Seghizzi国际合唱⽐赛）、拉脱维亚（⾥加第⼋届世界合唱节）以及斯洛⽂尼亚、爱沙尼亚、⽴陶宛、芬兰等国家，参加演出、⽂化交流、国际⽐赛及国际合唱节。

2012年6⽉随中央⾳乐学院⻘年合唱团赴美国耶鲁⼤学交流演出，反响强烈。

2014年8⽉带领未来之声合唱团赴挪威参加特隆赫姆国际⾳乐节，被评为“最佳指挥”。

2015年6⽉⼊选国家艺术基⾦项⽬“中国⻘年指挥⼈才培养计划”。

2015年3月，开始协助中央歌剧院合唱团的排演工作，并于2016年7月任中央歌剧院合唱团常任指挥。

成功完成原创歌剧《北川兰辉》《我的⺟亲叫太⾏》《红军不怕远征难》《红⾊娘⼦军》《玛纳斯》《边城》《道路》《命运》《⼭林之梦》《马可波罗》《扶贫路上》《秋分种⻨正当时》《山茶花开》《铁人三重奏》等；清唱剧《屈原颂》、交响⼤合唱《⾦陵祭》《⻩河⼤合唱》《布兰诗歌》《奇切斯特诗篇》《⾏星组曲》、梅⻄安《盛宴合唱》、威尔第《安魂曲》、福列《安魂曲》、莫扎特《安魂曲》、《贝多芬第九交响曲》、《马勒第三交响曲》与第⼋交响曲“千⼈合唱”等；以及经典歌剧《⽩⽑⼥》《众神的⻩昏》《托斯卡》《图兰朵》《蝴蝶夫⼈》《游吟诗⼈》《茶花⼥》《丑⻆》《乡村骑⼠》《费加罗的婚礼》《魔笛》《卡门》《艺术家⽣涯》《阿依达》《修⼥安杰利卡》等作品的合唱排演。

 

指挥：高嵩

天津音乐学院管弦系教师，青年交响乐团指挥，郑小瑛歌剧艺术中心指挥，北京大学歌剧研究院驻院艺术家，曾任福建省歌舞剧院常任指挥，师从郑小瑛教授。

她曾与国内多家乐团有过良好的合作，包括北京交响乐团、中国歌剧舞剧院交响乐团、中国电影乐团、贵阳交响乐团、苏州交响乐团、西安交响乐团、天津歌舞剧院交响乐团、厦门爱乐乐团、四川爱乐乐团、湖南交响乐团、吉林省交响乐团、哈尔滨交响乐团、新疆爱乐乐团、昆明交响乐团等。曾指挥排演过的歌剧有《茶花女》《唐•帕斯夸莱》《紫藤花》（《伤逝》校园版）《岳飞》《土楼》《北大1918》《青春之歌》《弄臣》《蝙蝠》《爱之甘醇》《托斯卡》等。

 

唢呐：刘雯雯

上海音乐学院唢呐教师，中国首位唢呐博士生。“90后”的刘雯雯是当今活跃于国内外乐坛最优秀、最年轻、具有国际影响力的青年唢呐演奏家之一，也是上海音乐学院近年来涌现出的顶尖青年演奏家，师从于著名唢呐大师、上海音乐学院副院长刘英教授。

近年来，作为谭盾指挥的新年交响音乐会特邀独奏家，她受邀赴悉尼歌剧院和墨尔本艺术中心与悉尼交响乐团和墨尔本交响乐团合作，也是迄今为止唯一一位登上悉尼歌剧院并担任独奏的唢呐演奏家，CCTV央视新闻全程跟踪报道；同年，在北京国家大剧院参演中国国家交响乐团的新年音乐会，演奏中国交响乐团团长关峡先生的唢呐协曲；2018年跟随深圳交响乐团赴美国华盛顿肯尼迪艺术中心上演新春交响音乐会，也是整场音乐会唯一一个担任独奏的演奏家，获得驻美大使和华盛顿市长的热烈好评。

2019年跟随由余隆先生担任艺术总监的广州交响乐团赴欧洲巡演，担任特邀独奏嘉宾，参与的音乐会包括瑞士米格罗艺术节，以及由中国驻欧盟使团主办的第五届中欧艺术节开幕式音乐会等。同年10月，在于开封举办的著名作曲家关峡作品音乐会中担任独奏，现场全球直播，直播观众近4000万；11月，在中俄建交70周年第八届圣彼得堡国际文化论坛的开幕音乐会中，作为特邀演奏家与圣彼得堡国家交响乐团合作唢呐经典作品，也是整场开幕音乐会中唯一的独奏家。演出结束后受到俄罗斯观众的热烈好评。

2020年初，受俄罗斯马林斯基剧院邀请，与国际著名指挥大师瓦莱里•捷杰耶大和马林斯基交响乐团合作唢呐独奏作品。

2021年开启“雯唢为闻”刘雯雯唢呐专场音乐会全国巡演。

合作过的指挥家包括夏飞云、谭盾、叶聪、汤姆海、邵恩、张艺、王永吉、张列、林大叶等；曾和中国交响乐团、悉尼交响乐团、墨尔本交响乐团、马林斯基交响乐团、圣彼得堡国家交响乐团、上海交响乐团、广州交响乐团、新加坡华乐团、法国尼斯交响乐团、苏州交响乐团、深圳交响乐团等知名乐团合作演出。

 

竖琴：黄立雅

“她的演奏令人惊艳，音色丰富而优雅，毫无疑问是一场美好的音乐盛宴。“

-辛辛那提时报(Cincinnati Enquirer)

“一位杰出的竖琴家。对音乐有着颇深的理解，并具有丰富的渲染力。加上过人的弹奏技巧，使她的演出水准非常之高。她的音乐往往能与听众有着良好交流，且深具说服力。”

-苏珊•麦唐纳(Susann McDonald)，美国著名权威竖琴教授

黄立雅出生于中国台湾，现任天津茱莉亚学院竖琴教师。2011至2020年期间曾担任中国国家大剧院管弦乐团竖琴首席，以及英国BBC交响乐团、香港管弦乐团和蒙特利尔交响乐团等多家知名乐团的客座首席。

她以独奏家身份定期与国家大剧院管弦乐团、台北市立交响乐团、湾声乐团（台湾）、肯塔基交响乐团、CCM交响乐团、CCM现代音乐重奏团等合作。近期重要演出包括与国家大剧院管弦乐团合作的莫扎特的长笛竖琴协奏曲、与台北市立交响乐团合作亨德尔的降B大调竖琴协奏曲，以及在国家大剧院五月音乐节开幕音乐会中演出拉威尔《引子与快板，给竖琴，弦乐四重奏，长笛和黑管》。黄立雅在台北、北京、上海、香港、澳门、旧金山、洛杉矶、辛辛那提及纽约等国际主要城市举办独奏及室内音乐会，并受邀于第一、二届台湾国际竖琴艺术节、世界竖琴大会、上海国际竖琴艺术节及意大利斯波雷托艺术节担任独奏家。

黄立雅曾取得台北市立交响乐团音乐人才库优胜、香港世界竖琴大会多媒体新作品演绎大奖、台湾古典音乐协会新星、第一届台湾国际竖琴大赛第一名等奖项。

她的首张个人专辑《竖研室-台湾当代竖琴作品集》（Harpy Lab - A Collection of Harp Com-positions by Contemporary Taiwanese Composers)  集合台湾当代作曲家的重要竖琴作品，于2018年3月由台湾好有感觉音乐事业有限公司发行。其他担任乐团竖琴首席参与的重要录音包括：梵志登（Jaap Van Zweden ）指挥香港管弦乐团录制瓦格纳《指环：女武神》（Richard Wagner：Die Walküre），由拿索斯唱片发行（2016），以及洛林•马泽尔（Lorin Maazel）指挥国家大剧院管弦乐团录制瓦格纳／马泽尔：《无词指环》（The Ring without Words），由索尼唱片发行（2013）。

黄立雅拥有辛辛那提学院音乐学院的竖琴博士学位，并在印地安那大学雅可布音乐学院取得竖琴硕士学位。经常在中央音乐学院、中国音乐学院、国立台湾艺术大学、辛辛那提音乐学院等举办讲座和大师班，并且受邀担任Orchestra Kids（交响少年）、北京中山音乐堂竖琴大师课以及夏季竖琴班等活动的竖琴导师。

 

二胡：谭蔚

中国音乐学院国乐系二胡青年教师，中国民族管弦乐协会胡琴专业委员会理事，中央电视台“新十大青年二胡演奏家”。1999年考入中国音乐学院附中，先后以优异成绩保送至中国音乐学院本科、研究生。先后师从于刘虹老师、著名教育家曹德维教授，并得到著名教育家安如砺教授的悉心指导。

她曾获中国音乐最高奖第七届中国音乐“金钟奖”全国二胡比赛金奖及中国作品最佳演奏奖、第六届中国音乐“金钟奖”全国二胡比赛银奖第一名，曾获“刘明源奖学金民族器乐”大赛第一名和中国音乐学院最高奖学金之一“谭小薇奖学金”等。曾受知名音乐家谭盾先生邀请与中国广播民族乐团、上海民族乐团在上海大剧院、国家大剧院首演二胡协奏曲《卧虎藏龙》。先后与德国Schleswig-Holstein音乐节交响乐团、新西兰交响乐团、悉尼交响乐团、墨尔本交响乐团、中国爱乐乐团、广州交响乐团、杭州爱乐乐团等知名乐团合作演出了大型二胡协奏曲。多次在杭州、北京、阿姆斯特丹、悉尼、堪培拉等地成功举办个人独奏•重奏及师生专场音乐会，开展教学公开课、公益讲座等活动。应邀出访亚洲、非洲、欧洲、大洋洲十多个国家及港、澳、台地区参加重大艺术节及文化交流活动。

她还首演了《弦歌》、重奏《思乡曲》《流连忘返》等新作品。发表论文《“中国风格”在二胡新作品中的构思与表达——以〈弦歌〉为例》《胡琴重奏教学目标及技术要求探究》，出版发行《中国胡琴重奏曲集十首》，“哆唻咪”胡琴室内乐专辑。

谭蔚在教学上精益求精，因材施教，所教的学生曾荣获“敦煌杯”二胡大赛、“格拉组诺夫国际大赛”、“华乐之韵”国际二胡大赛、中日二胡国际比赛、中国音乐小金钟——全国二胡展演等活动的金奖，她同时获优秀指导教师奖。

 

吉他：苏萌

在当今的国际音乐舞台上，旅美演奏家苏萌是最受瞩目的古典吉他艺术家之一。她对音乐的深度理解、对高难度曲目的驾驭能力、对乐曲富有新意的精彩诠释，以及她光芒四射的舞台魅力，令世界各地的乐迷为之倾倒。《克利夫兰古典音乐》(Cleveland Classical) 称赞她：“苏萌已是古典吉他世界的超级明星。”

苏萌生于山东青岛，5岁习琴，12岁进入中央音乐学院附中师从陈志教授。她年少时即展现出过人天赋：14岁获得“维也纳国际青年吉他比赛”冠军，17岁获得“第48届东京国际吉他大赛”冠军，18岁获得“美国帕肯宁国际青年吉他比赛”冠军，同年征战“德国伊色隆国际吉他大赛”再次夺冠。至此，苏萌在18岁时成为了获得欧、亚、美三大洲顶尖吉他赛事“大满贯”的第一位中国人。2015年，在群雄争霸的“美国帕肯宁国际吉他公开赛”中，苏萌披荆斩棘，以绝对优势摘得桂冠，成为了世界上唯一一位同时获得“美国帕肯宁国际吉他比赛”青年组和成年组冠军的演奏者。

2006年，苏萌远赴美国，进入约翰•霍普金斯大学皮博迪音乐学院，投身世界吉他大师曼努埃尔•巴鲁艾克（Manuel Barrueco）门下，随即开始了她在欧美乐坛的职业演出生涯。2010年，苏萌和搭档王雅梦组成的“北京吉他二重奏”在纽约卡内基音乐厅成功首演。2010年至今，苏萌的独奏、重奏、室内乐音乐会足迹遍布全球三十多个国家和地区, 演出场所包括旧金山赫斯特剧院、阿姆斯特丹皇家音乐厅、纽约考夫曼音乐厅、迈阿密新世界中心、莫斯科柴可夫斯基大厅、西班牙加泰罗尼亚音乐宫、匈牙利李斯特音乐学院大厅等。她曾与美国巴尔的摩交响乐团、澳大利亚阿德莱德交响乐团、中国爱乐乐团、广州交响乐团等国内外知名乐团合作演出吉他协奏曲，也是历史悠久的美国圣塔菲室内乐音乐节的常驻音乐家。2021年，苏萌参与舞蹈音乐剧场《谭元元和她的朋友们——美术馆奇幻夜》的全国巡演，与旧金山芭蕾舞团首席演员谭元元合作演绎了经典作品《卡门》。

苏萌的演奏和录音被媒体评价为“超越年龄的能力和艺术性”。她的首张二重奏专辑《马拉卡伊比》中的同名曲（巴西作曲大师阿萨德特别题献）荣获拉丁格莱美奖提名；第二张专辑《巴赫到谭盾》被作曲家谭盾称赞为“必听之作”；第三张专辑《中•西》收录了和导师巴鲁艾克的中国风三重奏作品，好评如潮。2016年，苏萌在美国发行了第四张专辑《萌》，获得业界赞誉：《巴尔的摩太阳报》称赞她为“前途无量的艺术家”，而美国权威的唱片杂志《美国唱片指南》更是感叹道：“向天才致敬！”

2014年苏萌荣获美国马里兰州政府颁发的“年度独立艺术家”奖，2016年获得美国约翰霍普金斯大学的“杰出校友奖”。她曾多次在美国旧金山音乐学院、克利夫兰音乐学院、西北大学、伊萨卡大学、佛罗里达大学、克罗地亚萨格勒布音乐学院、丹麦皇家音乐学院、英国格拉斯哥皇家音乐学院等世界著名艺术院校授课讲学，她同时在美国吉他基金会国际公开赛、美国帕肯宁国际吉他比赛、美国巴尔的摩国际吉他比赛等国际吉他赛事中担任评委。苏萌于2017-2021年期间任教于香港演艺学院。

2021年秋季起，苏萌开始担任旧金山音乐学院吉他专业的教师，这也是旧金山音乐学院史上第一位女性吉他教师，也是西方顶尖音乐学院第一位亚裔吉他教师。

 

民歌：王丽达

中央音乐学院声乐教授、硕士生导师，歌剧表演艺术家，国家一级演员，艺术学博士。

王丽达在多年的艺术实践中对民族声乐孜孜探索，凭借扎实的戏曲功底，经过专业系统的声乐学习，形成了自己独特的演唱风格，柔情和大气兼备，舒朗与精致并俱。曾荣获第七届中国音乐金钟奖声乐金奖、第十四届全国青年歌手电视大奖赛金奖、第三十届中国戏剧梅花奖、第三十届上海白玉兰戏剧表演艺术奖主角奖等，其演唱的作品多次荣获全军文艺会演一等奖、中宣部“五个一工程”奖等全军等全国大奖。她在民族歌剧《扶贫路上》《沂蒙山》《英•雄》《金沙江畔》《号角》《运河谣》《原野》、音乐剧《山歌好比春江水》《大红灯笼》《青城》中担任女主角，以全面而深厚的声乐与表演功力成功塑造了性格各异的角色；她演唱的代表作品《亲吻祖国》《共圆中国梦》《给心放个假》《领航新时代》等，或磅礴、或深情、或明快、或悠远，皆传唱甚广。

 

钢琴：左章

左章是一名富有想象力和感染力的演奏家，在年轻一代的钢琴家中独树一帜。被形容为“充满激情和魅力，绽放着年轻的光彩”（《中国留声机》），她的音乐诠释和传达能力被赞誉为“把

我们带到另一个现实......明亮，富有表现力，走向极限”（《比利时公共广播公司》），同时她

成熟的创造力被誉为“纯粹艺术之强大、激情和扣人心弦的代表”（《洛杉矶时报》）。

最近两个乐季的亮点包括由尼姆•耶尔维执棒，与爱沙尼亚国立交响乐团合作乐季开幕音乐会；与马其顿爱乐乐团合作演出；与中国爱乐乐团亮相北京国际音乐节；由帕沃•耶尔维执棒，与英国爱乐乐团在伦敦皇家节日大厅演出；由梵志登执棒，与香港管弦乐团合作；参与上海交响乐团全套贝多芬钢琴协奏曲、全套圣-桑钢琴协奏曲项目。左章在中国多地举办独奏会巡演，并于2021 年夏天在著名的琉森音乐节上首次演出独奏音乐会。2019年10月，左章签约环球音乐后的首张专辑——与帕沃•耶尔维和英国爱乐乐团合作录制的拉威尔G 大调钢琴协奏曲和李斯特第二钢琴协奏曲，由古典厂牌德意志留声机DG发行

在过去的乐季中，左章在苏黎世和上海国际艺术节上与苏黎世音乐厅管弦乐团合作演出李斯特第一钢琴协奏曲，在香港国际艺术节上与日本NHK 交响乐团合作演出拉威尔G 大调钢琴协奏曲，这两个项目都由帕沃•耶尔维带领。她回归了艾度•迪华特执棒的杭州爱乐乐团、余隆执棒的中国爱乐乐团和上海交响乐团，并且担任四川交响乐团（艺术总监：Darrell Ang）的驻团艺术家。在最近的乐季中，她在多个乐团首次亮相，包括与指挥帕勃罗•鲁斯•布罗塞塔和西雅图交响乐团合作勃拉姆斯第一钢琴协奏曲，与指挥Rei Hotoda和弗雷斯诺爱乐乐团合作拉赫玛尼诺夫第二钢琴协奏曲，与指挥米歇尔•勋望特和克里斯蒂安桑交响乐团合作格里格钢琴协奏曲，并出现在意大利MiTo 音乐节、美国密歇根Gilmore音乐节和英国牛津SJE国际钢琴系列演出。

左章频繁合作的著名指挥包括张弦、玛琳•艾尔索普、米歇尔•耐斯特洛维茨、杨•帕斯卡•托特里耶、帕沃•耶尔维、迪图瓦和尼姆•耶尔维。她曾与洛杉矶爱乐乐团、旧金山交响乐团、明尼苏达交响乐团、辛辛那提交响乐团、BBC交响乐团、BBC爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、皇家利物浦爱乐乐团、比利时国家交响乐团、华沙爱乐乐团和香港管弦乐团等世界级乐团合作演出，并且成功举办了在伦敦威格莫尔音乐厅、华盛顿肯尼迪艺术中心、纽约林肯艺术中心、温哥华独奏会协会和飞跃演奏香港的独奏会。在16/17乐季，她作为深圳交响乐团的驻团艺术家，随乐团展开欧洲巡演；另外，15/16乐季是她作为“BBC新一代艺术家”的最后一个乐季。2014年，她受邀参加BBC逍遥音乐节，并在皇家阿尔伯特音乐厅进行了电视直播的现场演出。

左章是一位充满热情的室内乐演奏家，也经常与小提琴家Esther Yoo和大提琴家Narek Hakhnazaryan共同组成Z.E.N.三重奏展开演出。Z.E.N.三重奏于2019年10月首次在美国巡演；2020年，三重奏的第二张专辑由古典厂牌德意志留声机DG发行，收录了肖斯塔科维奇和巴巴扎年的钢琴三重奏作品等。

左章五岁时开始在德国接受音乐训练。回到祖国后，她成为全国最受追捧的年轻艺术家之一，与中国领先的交响乐团合作，并与之保持密切联系。在深圳艺术学院随但昭义完成钢琴学习后，左章受邀在伊斯曼音乐学院的Nelita True以及茱莉亚音乐学院的Yoheved Kaplinsky和Robert McDonald的指导下继续深造，并获得了梦寐以求的Petschek钢琴奖。左章在中国第一届国际钢琴协奏曲比赛、吉娜•巴考尔国际艺术家钢琴比赛和克莱涅夫国际钢琴比赛中获得一等奖，她还是2013年伊丽莎白女王比赛的获奖者。左章曾跟随莱昂•弗莱舍在皮博迪音乐学院学习，并继续接受阿尔弗雷德•布伦德尔的指导。

 

单簧管：戴乐

上海交响乐团单簧管首席，上海乐队学院教师，法国布菲签约单簧管艺术家，奥地利格拉茨戏剧与表演大学单簧管演奏硕士。

戴乐以丰富和极具表现力的音色、精湛的技巧以及对作品的细腻演绎，获得海内外很高的评价。指挥大师夏尔•迪图瓦曾在和钢琴泰斗阿格里奇与上海交响乐团两场重磅演出后，对戴乐的演奏赞不绝口，称其“演奏优美绝伦，是一位绝对优秀的世界级演奏家”。2019 年戴乐随上海交响乐团世界巡演，其中在爱丁堡的演出被英国《先驱报》给予极高的评价：“第一单簧管与独奏家完美平衡的演奏堪称绝配。”

1999 年考入中央音乐学院附中，跟随陶纯孝老师学习，曾任中国少年交响乐团首席单簧管。2004 年以优异成绩进入新加坡国立大学杨秀桃音乐学院，并获全额奖学金，师从新加坡交响乐团首席单簧管演奏家马越。在校期间，作为该校第一批在美交换的全额奖学金优秀学生，被选派至美国约翰霍普金斯大学匹堡蒂音乐学院交换学习。2008 年，以优异成绩获取学士学位，并进入中国爱乐乐团，任职不定位单簧管演奏员。2011-2013 年，求学于奥地利格拉茨戏剧与表演大学，跟随德国巴伐利亚广播乐团首席单簧管演奏家Stefan Schilling深造。2013 年，戴乐以“特优”成绩（Konzertexamen mit Auszeichnung）获得硕士学位，同年受邀进入泰国爱乐乐团担任首席单簧管。2016 年戴乐回国任职于上海交响乐团担任单簧管副首席，并加入Ensemble Les Amis上海友人室内乐社，同年随 ELA 录制陈晓勇教授的作品专辑《心象》，出版社为欧洲collegno唱片公司。此唱片获得由德国唱片评论奖协会主办的2018 第二季度“德国唱片评论奖”当代音乐演奏类最佳唱片。同时，“上海友人室内乐社 Ensemble Les Amis”荣获最佳艺术家称号。

作为一名优秀的青年单簧管演奏家，戴乐在校期间已多次参与新加坡交响乐团、澳门乐团的演出，并于2007年获得新加坡全国单簧管比赛独奏第一名、室内乐第二名的优异成绩；同年底戴乐的木管五重奏获得泰国曼谷第九届亚洲室内乐比赛木管组银奖。在中国爱乐乐团工作期间，多次参与室内乐音乐会的演奏，以及多部影视音乐作品的录制，深受好评。自2013 年中央音乐学院国际单簧管艺术节举办以来，戴乐连续三届受邀在音乐节中担任独奏表演。2014年受邀参加上海交响乐团欧洲巡演，担任客席首席单簧管。在泰国爱乐乐团任职期间，她曾多次受邀在各校开展大师课并举办个人独奏音乐会。2019年7月受邀参加深圳交响乐团第二届国际单簧管艺术周，担任艺术节乐团首席并成功地举办了独奏及室内乐的音乐会。2020年6月受邀在意大利第一届世界网络单簧管大赛担任评委，也是唯一一位亚洲评委。同年8月，受邀在中国管弦网第一届线上管乐大赛担任评委。2021年担任第二届布菲杯（中国）青少年单簧管比赛评委。自2016年在上海交响乐团工作至今，戴乐每年参与多场上交之星室内乐音乐会，音乐会现场被上海人文艺术电视台多次转播。

 

小提琴：党华莉

“具有趣味性，将音乐哲理和个人情感高度融合，难能可贵。”

——小提琴家 盛中国

“感谢你美妙的演奏。”

——小提琴家 伊夫利•吉特里斯

“党华莉的演奏颇有一枝独秀之感......她演奏的勃拉姆斯协奏曲非常完整，技巧和音乐融合得十分到位。她的音色体现、乐句处理、技巧展示，都处在勃拉姆斯的风格之内......”

——音乐评论家景作人

“党华莉和陈俊珲演绎的降E大调奏鸣曲，作品12之3节奏细腻，无论是宽阔或是活泼，第二乐章都带有优美的慵懒。"

——权威音乐杂志The Strad

“她演奏的贝多芬降E小调第三小提琴奏鸣曲细腻长情、生气勃勃，可以说对结构的把握极其有分寸......她的诠释足以让人不见其面却爱上贝多芬。”

——音乐周报

党华莉，青年小提琴演奏家，中央音乐学院首位小提琴博士，中央音乐学院“汉能”英才艺术实践支持计划入选者。党华莉自学琴以来屡获国内外大奖，是唯一一位包揽中国最高音乐奖项——“金钟奖”、“文华奖”第一名的小提琴家。党华莉于2015年获得第十一届文华艺术院校奖全国青少年小提琴比赛青年组第一名，2019年获得第十二届中国音乐金钟奖小提琴比赛总决赛第一名。她获得的其他重要奖项还包括第一届什洛莫•敏茨国际小提琴比赛青年组第一名、第四届中国国际小提琴比赛（青岛）“林耀基优秀演奏奖”、第四届EURO-ASIA日本东京青少年国际比赛一等奖等。

作为独奏家，党华莉与一线指挥家与乐团保持着紧密的合作,她曾与俞峰、吕嘉、张国勇、胡咏言、陈琳、林大叶、朱其元、夏小汤、什洛莫•敏茨等指挥家以及萨尔茨堡独奏家室内乐团、澳门乐团、深圳交响乐团、武汉爱乐乐团、青岛交响乐团、长沙交响乐团、四川音乐学院交响乐团、中央音乐学院交响乐团、名家室内乐团以及中国青年交响乐团等国内外知名交响乐团有着成功的合作。

党华莉在乐队演奏方面有着丰富的经验，在校期间担任中国青年交响乐团首席，2016-2018年作为中央音乐学院交响乐团小提琴副首席参与演出。在过去的一个乐季中，她的重要演出包括北京国际音乐节“贝多芬小提琴奏鸣曲全集”系列演出、与吕嘉指挥的澳门及深交联合乐团合作莫扎特第五小提琴协奏曲、与小提琴家吕思清及优秀青年演奏家合作上演的“蓉城之秋——未来音乐之光”音乐会及德国大使馆官邸音乐季音乐会等。

党华莉1995年出生于广州，自幼习乐，年仅10岁即被星海音乐学院附中破格录取，师从徐悦副教授及徐光荣教授。2011年考入中央音乐学院，跟随著名小提琴教育家、中央音乐学院管弦系主任、博士生导师童卫东教授学习，2015年获得学士学位并以优异的成绩被保送至中央音乐学院研究生部，2018年获得硕士学位。在2018年中央音乐学院首次演奏专业博士招生考试中，党华莉以管弦系第一名的成绩考取了小提琴演奏专业博士，成为中央音乐学院建校以来首位小提琴博士。在校期间获得过诸多荣誉，本科、硕士、博士期间三次获得教育部颁发的国家奖学金，本科、硕士分别获得优秀毕业生称号。曾获“中国宋庆龄基金会——古驰（腕表与珠宝）”音乐基金、“宝钢”优秀学生奖、“傅成贤纪念奖学金”一等奖。此外，她高超的演奏水平还使她入选中央音乐学院拔尖创新人才培养计划、中央音乐学院“汉能”英才艺术实践支持计划。

在风格演绎上，党华莉对不同时期的小提琴文献均有着很好的把握与诠释。她的保留曲目包括莫扎特A大调第五小提琴协奏曲、舒伯特《回旋曲——为小提琴独奏与弦乐四重奏而作》、门德尔松E小调小提琴协奏曲、勃拉姆斯D大调小提琴协奏曲、西贝柳斯D小调小提琴协奏曲、拉威尔《茨冈》等等。

她热衷于演奏中国小提琴音乐，并致力于推广中国当代小提琴新作，除了《梁祝》等经典作品外，她曾演出过多部当代的小提琴独奏作品。党华莉在乐队演奏方面有着丰富的经验，在校期间担任中国青年交响乐团首席，她于2016-2018年作为中央音乐学院交响乐团小提琴副首席参与演出。

党华莉目前使用的是由意大利著名制琴师Ansaldo Poggi于1968年制作的小提琴，由喻艺术基金慷慨提供。

 

女高音：张立萍

女高音歌唱家张立萍以其美声和抒情曲目的完美演绎闻名国际声乐舞台，她先后在科文特花园、纽约大都会歌剧院、巴黎国家歌剧院、帕尔玛皇家歌剧院和柏林歌剧院等诸多世界顶级剧院出演《蝴蝶夫人》中的乔乔桑，获得巨大成功。

 

琵琶：缪晓铮

著名琵琶演奏家，国家一级演奏员，现任职于星海音乐学院国乐系，硕士研究生导师。缪晓铮的演奏技术娴熟，音色甜美，追求朴素的自然美，注重刚柔并济，使音乐富于层次，具有强烈的艺术感染力。

 

演奏：广州交响乐团

广州交响乐团创建于1957年，是中国目前最具艺术水准和艺术活力的大型交响乐团之一。作为迄今为止唯一在世界五大洲留下“音乐足迹”的中国乐团，是国内外业界和媒体眼中“中国最具声望的乐团之一”（《中国日报》）和“连接中国音乐传统与创新的节点”（英国《金融时报》）。

乐团现任音乐总监余隆是中国音协交响乐团联盟主席，他是活跃于国际乐坛的最杰出的中国指挥家，被《纽约时报》誉为“中国音乐版图上最有影响力的人物”。余隆于2003年5月起担任广交音乐总监，而他与广交的首次合作则要追溯至1994年11月，在超过四分之一世纪的岁月中双方始终合作无间。余隆目前还担任北京国际音乐节艺术委员会主席和中国爱乐乐团艺术总监，上海交响乐团音乐总监和上海夏季音乐节的联合总监，以及香港管弦乐团首席客席指挥。

广州交响乐团是中国最早实行音乐季模式运作的职业乐团之一，2021/2022音乐季是乐团的第25个音乐季。1997年7月实行的体制改革是乐团发展历程中的重大里程碑。从1998年5月开始推行音乐季，10月应邀在第一届北京国际音乐节演出普契尼的歌剧《波希米亚人》，好评如潮，被誉为音乐节中一颗“引人注目的明星”，北京媒体评论：“‘广交’迅速崛起于中国南方，进入了主流乐团的行列，是中国乐坛中一件可喜可贺的事。”此后连续数年获邀参加北京国际音乐节的演出。

乐团与国内外众多著名音乐家保持着长期和良好的合作关系，并建立了广泛紧密的国际性合作网络。在过往的音乐季中不断邀请来自国内和世界各地的指挥家、独奏家及歌唱家联袂演出，演出曲目范围涵盖了巴洛克时期至现代派的作品，乐团的艺术水平得以迅速提升，声誉鹊起。国际著名的音乐大师潘德列斯基甚至称赞：“这是我听到的中国乐团最好的声音。”2004年起，海外知名的艺术经纪公司开始代理乐团的国际巡演与大型文化活动，乐团的艺术水准由此获得国际业界更为广泛的权威认同。

从2000年开始，乐团多次受文化部和广东省派遣，出访奥地利、德国、英国、法国、荷兰、卢森堡、埃及、澳大利亚、新西兰、美国、比利时、意大利、瑞士、列支敦士登、日本、韩国、泰国和新加坡等国家。在维也纳金色大厅、巴黎香榭丽舍剧院、阿姆斯特丹皇家音乐厅、开罗国家歌剧院、悉尼歌剧院、纽约卡内基音乐厅、波士顿交响音乐厅、华盛顿肯尼迪艺术中心、柏林音乐厅、威尼斯凤凰歌剧院、佛罗伦萨威尔第歌剧院、瑞士卢塞恩文化会议中心音乐厅（KKL）、东京歌剧城音乐厅、新加坡滨海艺术中心音乐厅、苏黎世音乐大厅、日内瓦维多利亚音乐厅、伦敦卡多冈音乐厅、曼彻斯特布里奇沃特音乐厅和伯明翰交响音乐厅等国际著名音乐厅及剧院登台。2006年应邀在卡塔尔首都多哈举行的第15届亚洲运动会开幕式和闭幕式上演奏。此外，还曾20多次参加香港艺术节、澳门艺术节和澳门国际音乐节的演出。2012年10月，赴台湾参加“两岸城市艺术节——广东城市文化周”，在台北两厅院音乐厅和台中中兴堂举行音乐会。2014年9月，在中国广东省和澳大利亚新南威尔士州结成友好省州35周年之际，乐团出访澳洲参加“广东文化周”，在悉尼市政厅音乐厅和堪培拉卢埃林音乐厅举行两场音乐会。2015年1月，应瑞士米格罗音乐演出系列邀请，在苏黎世、日内瓦、伯尔尼和圣加伦这四个瑞士名城巡演。2017年在中英建交45周年之际首次进入英国巡演，在伦敦、曼彻斯特和伯明翰这三个重要城市都举行了音乐会，英国《卫报》以“有极高修养的乐团”为题予以了报道和评论。2019年1月，乐团受邀参加首届“坦托拉之冬”艺术节，成为首支在沙特阿拉伯举行音乐会的中国乐团。随后，乐团还举行了史上第七次欧洲巡演。走过世界各地的“音乐足迹”印证了乐团作为“音乐使者”为传播中国文化和促进粤、港、澳、台等地文化交流所做出的努力和贡献。

近年来乐团发展呈多元化。从2005年开始连续三年举办了由指挥大师夏尔•迪图瓦担任音乐总监的“中国广东国际音乐夏令营”，邀请了玛莎•阿格里奇、加里•格拉夫曼、克劳斯•彼得•弗洛尔等多名音乐大师及20多位来自世界著名乐团的首席演奏家担任导师，夏令营声名远播，亚洲各国学员纷至沓来。2010年11月藉第16届亚运会在广州举办之际，乐团同时举办了“广东亚洲音乐节”，邀请了6个知名亚洲乐团及马友友、郎朗、郑明勋、谭盾、林昭亮、宓多里、王健、莎拉•张等17位国际著名的亚裔音乐家，演出阵容鼎盛，节目精彩纷呈。此外，乐团还与多个世界著名芭蕾舞团合作演出了十多部经典芭蕾舞剧，制作及参与演出过多部音乐会版和舞台版歌剧。委约包括潘德列斯基大师在内的中外作曲名家为乐团创作新作品，促进中国交响乐的发展。在每个音乐季中均安排室内乐、普及、通俗、户外及节庆音乐会等演出。2011年12月，创建了中国首个由职业乐团培训及管理的青少年乐团——广州交响乐团附属青少年乐团（2016年8月更名为广州青年交响乐团）。此外，每年定期举办，由广交音乐总监余隆担任艺委会主席，邀请大提琴家马友友先生担任艺术总监，至今已连续举办5年的“广东国际青年音乐周”，在2017年1月首次举办时即被业界称为“翻开中国交响乐崭新的一页”。这些举措，无不显示出乐团全方位发展的策略。

乐团于2009年迁入位于珠江江畔、二沙岛上的新址，这个具有国际先进水平、现代化的新家无疑为乐团发展提供了更为优越的条件和保障。在坚持自身特色的同时，乐团将继往开来，与时俱进，努力为中国交响乐事业的发展进行有益的探索。

 

温馨提示：1.2米及以上儿童凭票入场，1.2米以下儿童谢绝入场！网购现场取票的观众，请于开演前一小时到票务中心取票。