星海会·音乐名师公开课

月关落地的声音

主讲：邓启耀

中山大学教授，博士生导师。同时也是传播与设计学院副院长教育部人文社会科学重点研究基地“云南大学西南边疆的民族研究中心”学术委员会委员，中国民俗学会常务理事兼副秘书长，中国探险协会人文及历史地理专业委员会主任，中国民俗摄影协会副主席，美国哥伦比亚大学美中艺术交流中心特邀专家及中美合作“民族文化田野考察群”中方负责人。

本次活动报名需扣除星海会积分80分，欢迎会员们报名参与
本次活动适宜年龄为16岁以上
每位蓝卡、银卡会员报名成功后即获得一个活动参与席位
每位金卡会员报名成功后即获得两个活动参与席位
活动期间请遵守相关观演、活动规则，听从现场工作人员的指引
报名成功后请准时签到、准时进场
进场前请签到换票，凭票进场，听从指引入座。

为保证活动现场效果，活动开始十五分钟后停止签到入场

马克·夏加尔（Marc Chagall）是现代绘画史上的伟人，游离于印象派、立体派、抽象表现主义等一切流派的牧歌作者。他的画中呈现出梦幻、象征性的手法与色彩：绿色的牛、马在天上飞，躺在紫丁香花丛中的爱侣，同时向左和向右的两幅面孔，倒立或飞走的头颅……为了形容他的绘画作品，人们甚至专门发明了一个词：“超现实派”。

9月9日，被英国《BBC古典音乐》评为全球最伟大的20位钢琴家之一的米哈伊·鲁迪（Mikhail Rudy）将用一场音乐会展现夏加尔创作巴黎国家歌剧院穹顶名画的想象历程，用音乐呈现绘画过程，展开创意“翅膀”，在艺术的跨界里自由翱翔。

而在音乐会之前的8月27日，我们邀请到广东美术馆的油画艺术家黄子君，在星海音乐厅音乐空间为大家解读夏加尔画作，带领大家体验这位“超现实派”大师的充满想象力的画法。在听音乐之前，我们一起来享受“绘画”的乐趣，学习像夏加尔一样，为自己的梦境作画。

主讲：黄子君

油画艺术家

少儿艺术展览策展人

从事艺术教育研究工作

广东美术馆艺术发展部

广东美术馆培训中心专职教师

筝，是民族乐器中的瑰宝，雅俗共赏，是我国古代最有代表性的乐器之一。星海音乐厅多次为古筝策划高端音乐会和雅集聚会。但是，孩子年纪太小，音乐会进不来啊，来了也怕两个小时坐不住。想和孩子来雅集聚会，又怕孩子太过兴奋问这问那，吵到其他专心的叔叔阿姨就不好了。孩子很喜欢古筝，我也很希望带ta认识这美丽的乐器！

那么，有没有一个专门为孩子们介绍筝而设计的工作坊呢？现在有了！

“筝乐雅集”系列之 “古筝儿童工作坊”

   

工作坊时间：2017年7月23日（星期日）下午15:00

工作坊地点：星海音乐厅音乐空间（约100人）

对象：适合6岁以上的小朋友参加。

主讲：吴琪（星海音乐学院国乐系特聘古筝教师）

这是一次面向小朋友的古筝入门互动讲座，以生动活泼讲故事的手法，讲述古筝的传统文化和特色，让小朋友们初步认识古筝及体验到其中蕴含的中国文化魅力。 

工作坊将由青年古筝演奏家吴琪担任主讲嘉宾，吴琪现任星海音乐学院国乐系特聘古筝教师、广州市少年宫特聘古筝教师，她亲切生动的讲课方式深受孩子们喜爱。

 

工作坊内容

本次工作坊以讲故事的方式，穿插图文介绍和乐曲示范，让孩子们了解古筝的演变、优美的音色和丰富的表现力等，并传递出：学习古筝能令人趋于古典优雅，能在潜移默化之中不断提高自身的文化和艺术修养。

 

吴老师和几位古筝小演奏家，将为观众现场示范，还将演奏孩子们熟悉的儿童歌曲串烧等精彩作品。参加工作坊的小朋友还有机会上台近距离接触古筝。认真听课的孩子们，有可能现场就学会一首简易古筝曲哦！

本次活动报名需扣除星海会积分80分，报名成功后即可获得两席活动席位（一位家长带一名六岁以上儿童）

主讲：蔡剑

中国著名爵士吉他演奏家、作曲家

星海音乐学院现代音乐与戏剧学院爵士吉他专业教师

从事音乐教学工作多年，有完善的教学系统和方法。

签到换票时间：

2017-7-22 19:00 - 19:55

签到换票地点：

星海音乐厅室内乐演奏厅大堂

注意事项：

- 本次活动报名所需积分：80分

- 每位星海会金卡会员报名成功后可获取两席活动参与资格

- 每位星海会银卡、蓝卡会员报名成功后可获取一席活动参与资格

- 报名成功后请准时签到、准时进场

- 为保证活动现场效果，活动开始十五分钟后停止签到入场

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爵士享乐课于2016年开始，这么受欢迎的系列，今年当然要继续开课！

如果说爵士享乐课去年的主题是

节奏、和声、即兴

这些基本的元素。

那么今年的课程将让你进一步感受爵士乐的

广州故事、现场魔力、生活哲学

今年我们邀请了

三位扎根广州的爵士名家

彭小波、王璁、蔡剑

来为大家精彩开讲

朱宗庆打击乐团创立于1986年，是台湾第一支职业打击乐团，由朱宗庆先生担任艺术总监，结合演奏、教学、研究、推广来引领打击乐的发展，三十几年来上山下海，走遍世界各地、深入街头巷尾，向下扎根、开枝散叶。除朱宗庆打击乐团外，另组成朱宗庆打击乐团②、JUT杰优教师打击乐团、跃动打击乐团，以及遍及台湾各地的杰优青少年打击乐团，持续进行人才培育，并推出类型多元的演出节目。

本次亲子击乐互动坊为豆荚宝宝预热活动工作坊。

注意事项：
本次活动报名所需星海会积分：80分
本次活动适宜人群为4-16岁儿童
每位儿童需由一位家长陪同参加
每位蓝卡、银卡会员家长报名成功后即获得两个活动参与席位（一大一小）
每位金卡会员家长报名成功后即获得四个活动参与席位（两大两小）
活动期间请遵守相关观演规则，听从现场工作人员的指引
报名成功后请准时签到、准时进场
为保证活动现场效果，活动开始十五分钟后停止签到入场

讲座主题：世界上的指挥家都在忙什么

讲座嘉宾：赵毅敏

1993年1月23日在当时的广东电台音乐台创立《古典纵横》节目，一直主持该节目至今。

现任广东广播电视台音乐之声副总监

《古典纵横》节目主持人

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本讲座为赵毅敏先生近期在星海音乐厅三场系列音乐讲座的第三场

该系列讲座分别为：

- 世界上的小提琴家都在忙什么

- 世界上的钢琴家都在忙什么

- 世界上的指挥家都在忙什么

欢迎各位乐迷的持续参与

星海会·音乐名师公开课

中国文化与中国传统艺术精神

主讲：彭吉象

北京大学哲学博士。曾任北京大学艺术学院书记、教授、博导。中国高教美育研究会副会长、中国高教影视研究会副会长、中国电视艺术家协会高校艺委会副会长，美国密执安州立大学艺术系客座教授，第二批国务院特殊津贴专家。现任重庆大学电影学院副院长。主编《中国艺术学》、《人民日报》、《光明日报》、《中国文化报》等10多家报刊发表书评或消息推荐，著有《艺术学概论》与《电影银幕世界的魅力》两本专著。

本次活动报名需扣除星海会积分80分，欢迎会员们报名参与
本次活动适宜年龄为16岁以上
每位蓝卡、银卡会员报名成功后即获得一个活动参与席位
每位金卡会员报名成功后即获得两个活动参与席位
活动期间请遵守相关观演、活动规则，听从现场工作人员的指引
报名成功后请准时签到、准时进场
进场前请签到换票，凭票进场，对号入座。

为保证活动现场效果，活动开始十五分钟后停止签到入场

• 主讲嘉宾：乐小虎

  乐小虎是一位美国的教育家，出生于戏剧世家，父母及祖辈都是戏剧教授，毕业于弗吉尼亚州大学戏剧专业。

  毕业后，赴波兰华沙美国国际学校担任两年戏剧教师，随后在北卡罗来纳州大学工作了五年，有着丰富的音乐和戏剧教学经验。自2007年7月来到中国，在广州美国人国际学校任职戏剧教师及发展总监，前后八年时间。

  约十五年的教育经验使他面对个性不同的学生时能因材施教、寓教于乐，身体力行诠释着教育匠人精神！

  
  

  本次活动报名所需星海会积分：80分

• 本次活动适宜人群为4岁以上儿童

• 每位儿童需由一位家长陪同参加

• 每位蓝卡、银卡会员家长报名成功后即获得两个活动参与席位（一大一小）

• 每位金卡会员家长报名成功后即获得四个活动参与席位（两大两小）

• 活动期间请遵守相关观演规则，听从现场工作人员的指引

• 报名成功后请准时签到、准时进场

• 为保证活动现场效果，活动开始十五分钟后停止签到入场

• 进场前请签到换票，凭票进场，按指引有序入座

  
  

  在英美等西方国家，戏剧教育在过去40年间一直是非常重要的校内课程和课外活动。

  
  

  戏剧艺术可以激发每个孩子的创意和潜能，运用戏剧可以培养孩子的创造力和自信心。今年7月19-26日，西邻文化与星海音乐厅合作，举办为期八天的夏日音乐戏剧营。

  
  

  在学习音乐、戏剧等艺术的过程中，我们将如何开发孩子对“美”这一概念的判别和思考？在学习戏剧的过程中，我们将如何塑造孩子的个性，让他们学会团队合作精神呢？

  
  

  来我们的创意少儿戏剧工作坊吧！

  
  

  
  

星海会·音乐名师公开课

音乐中的悲情：人性发现之旅

主讲：杨燕迪

现任上海音乐学院副院长

中国著名音乐学家、评论家

他研究范围广泛，涉及西方音乐史、音乐美学、音乐批评、歌剧研究以及著作翻译。

本次活动报名需扣除星海会积分80分，欢迎会员们报名参与
本次活动适宜年龄为16岁以上
每位蓝卡、银卡会员报名成功后即获得一个活动参与席位
每位金卡会员报名成功后即获得两个活动参与席位
活动期间请遵守相关观演、活动规则，听从现场工作人员的指引
报名成功后请准时签到、准时进场
进场前请签到换票，凭票进场，对号入座。

为保证活动现场效果，活动开始十五分钟后停止签到入场

主讲：王璁

联合国第十一届国际青年日中华人民共和国代表团杰出青年艺术家。2000年创立广东青年爵士乐团与Blue Note蓝色音符文化机构，扶持本地音乐人才，提供平台展现多元化的音乐。

签到换票时间：

2017-6-24 19:00 - 19:55

签到换票地点：

星海音乐厅室内乐演奏厅大堂

注意事项：

- 本次活动报名所需积分：80分

- 每位星海会金卡会员报名成功后可获取两席活动参与资格

- 每位星海会银卡、蓝卡会员报名成功后可获取一席活动参与资格

- 报名成功后请准时签到、准时进场

- 为保证活动现场效果，活动开始十五分钟后停止签到入场

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爵士享乐课于2016年开始，这么受欢迎的系列，今年当然要继续开课！

如果说爵士享乐课去年的主题是

节奏、和声、即兴

这些基本的元素。

那么今年的课程将让你进一步感受爵士乐的

广州故事、现场魔力、生活哲学

今年我们邀请了

三位扎根广州的爵士名家

彭小波、王璁、蔡剑

来为大家精彩开讲

讲座主题：世界上的钢琴家都在忙什么

讲座嘉宾：赵毅敏

1993年1月23日在当时的广东电台音乐台创立《古典纵横》节目，一直主持该节目至今。

现任广东广播电视台音乐之声副总监

《古典纵横》节目主持人

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本讲座为赵毅敏先生近期在星海音乐厅三场系列音乐讲座的第二场

该系列讲座分别为：

- 世界上的小提琴家都在忙什么

- 世界上的钢琴家都在忙什么

- 世界上的指挥家都在忙什么

欢迎各位乐迷的持续参与

朱宗庆打击乐团创立于1986年，是台湾第一支职业打击乐团，由朱宗庆先生担任艺术总监，结合演奏、教学、研究、推广来引领打击乐的发展，三十几年来上山下海，走遍世界各地、深入街头巷尾，向下扎根、开枝散叶。除朱宗庆打击乐团外，另组成朱宗庆打击乐团②、JUT杰优教师打击乐团、跃动打击乐团，以及遍及台湾各地的杰优青少年打击乐团，持续进行人才培育，并推出类型多元的演出节目。

此次打击乐示范互动坊，星海会请来徐启浩老师与大家分享与互动打击乐，希望透过并鼓动音乐学习历程中的蜕变，为孩子们带来启发。

主讲嘉宾：徐启浩

台北艺术大学音乐艺术博士，由朱宗庆教授指导。现任朱宗庆打击乐团专任团员，苏州科技大学音乐学院特聘教师，打击乐教研室召集人。曾赴德奥随木琴演奏家Katarzyna Mycka、 Bogdan Bacanu专攻木琴演奏。2001年于台北艺术大学举办个人首次打击乐独奏会；2008年于台北功学社音乐厅举办「爱耀击时」室内乐音乐会。2013年于上海东方艺术中心举办“吴慧甄 徐启浩打击乐音乐会”。2014年于上海市群众艺术馆举办“击悦狂想-吴慧甄 徐启浩打击乐音乐会”。

签到换票时间：

2017-6-9 19:00 - 19:55

签到换票地点：

星海音乐厅室内乐演奏厅大堂

注意事项：

• 本次活动报名所需星海会积分：80分
• 本次活动适宜人群为4-16岁儿童
• 每位儿童需由一位家长陪同参加
• 每位蓝卡、银卡会员家长报名成功后即获得两个活动参与席位（一大一小）
• 每位金卡会员家长报名成功后即获得四个活动参与席位（两大两小）
• 活动期间请遵守相关观演规则，听从现场工作人员的指引
• 报名成功后请准时签到、准时进场
• 为保证活动现场效果，活动开始十五分钟后停止签到入场

/ 2017.6.3 June 

大音不希声 - 解读管风琴与乐队的关系

嘉宾：李艺花

Pipe Organ and the Orchestra - Action, Play! 

圣-桑的C小调第三交响曲又称管风琴交响曲。李艺花将携手法国最受追捧的指挥家之一的帕斯卡尔·罗费于2017年6月3日在广交乐季中演奏这首作品。在音乐会排练之后，她将亲自担当导游，带你探究中国华南区最大管风琴 - 星海音乐厅交响乐演奏大厅里的巨无霸乐器 - 的种种秘密。近距离的讲解、示范、导游，将让每一位走进来参与活动的会员走出去时都变成名副其实的管风琴欣赏专家！

／李艺花

李艺花，出生于中国沈阳。曾就读于沈阳音乐学院附中和本科键盘演奏专业，毕业后留校任教并于2006年赴德国留学，师从于管风琴教授马丁·施麦丁和羽管键琴教授罗伯特·希尔，获德国弗莱堡音乐大学管风琴与羽管键琴双硕士学位以及斯图加特音乐表演大学管风琴硕士学位。2012年，考入斯图加特音乐表演大学独奏家表演班，跟随管风琴演奏家、教育家鲁杰·洛曼学习。

李艺花曾多次获得国际大奖，如波兰洛茨国际管风琴比赛第一名和德国纽伦堡国际管风琴比赛前六名等好成绩。2008年受弗莱堡歌剧院邀请与弗莱堡爱乐乐团合作演出由波兰作曲家潘德雷斯基创作的歌剧《雷顿的魔鬼》。作为国际比赛获奖者，李艺花的演艺事业日益成长。2009年受华沙音乐学院管风琴教授约瑟夫·塞拉芬邀请在波兰第二大城市——洛茨的两所大教堂成功举办了独奏音乐会；同年在列扎斯克市大教堂举办的第18届国际管风琴音乐节中演奏了巴洛克时期作品专场独奏音乐会，使用巴洛克时期兴建的当时世界最大巴洛克管风琴；受约瑟夫·塞拉芬教授的邀请，在16届塞伊纳赫管风琴音乐节开幕式上同台演出；2010年受什切青和卡珉·波墨斯基两座城市国际管风琴音乐节的邀请，参与多场独奏音乐会；2011年元旦与小号演奏家李欢伟在德国瓦尔德基尔什举办管风琴与小号新年音乐会；同年受日本和德国弗赖堡友好协会邀请再次与李欢伟在弗赖堡圣马丁大教堂举办了管风琴与小号音乐会，为日本地震赈灾募捐义演。

李艺花作为独奏家，受小号大师莱因霍尔德·弗里德里希、青年演奏家卢卡斯·贝诺以及乌维·科米什克教授之邀，将在世界各地举办小号与管风琴音乐会。与此同时，她还将跟随指挥家、管风琴及羽管键琴演奏家约尔格·哈鲁贝克，与斯图加特巴洛克乐团进行世界巡演。

本活动面向6月3日“广州交响乐团2016/17音乐季【13】黑白键上的法兰西”购票观众限量开放，请该场音乐会的持票观众留意手机短信通知及报名。名额有限，额满即止。

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GSO音乐家面对面

由星海音乐厅与驻厅乐团广州交响乐团 (GSO)强强联手，共同打造的“豪华定制” 版音乐文化项目。该系列采用音乐大咖主 讲 + 现场示范 + 台上台下互动的模 式:每场坐镇主讲均为广交乐季的中外明星音乐家，现场演奏嘉宾则由乐团音乐家担纲。华丽的专业阵容、音乐家的真人秀、不可复制的现场是该系列最大的亮点。 

/ 2017.5.28 May 

创意总动员 - 小胡子老师带你玩节拍游戏

嘉宾：刘锐（小胡子老师）

中国打击乐学会常务理事
中央音乐学院首位幼儿打击乐教育普及打击乐教育硕士
敲击魔法创始人
节奏音乐教育理念创始人

刘锐出生于山西省太原市一个音乐世家。其父刘雪林先生从事打击乐教育多年，培养了很多打击乐方面的人才。刘锐6岁起随钢琴艺术家蔡妮老师学习钢琴，9岁随父亲学习打击乐器 ，10岁首次登台表演。99年，以专业第一名成绩考入中央音乐学院附中，先后师从于刘瑛老师、刘刚老师。2000年，入选中国少年交响乐团并担任打击乐首席至2005年毕业。2005年，又以专业第一名的成绩考入中央音乐学院，师从于刘刚老师。同年入选中国青年交响乐团并担任打击乐首席。2009年，被保送至中央音乐学院研究生部，师从于刘光泗教授，继续攻读硕士学位,兼读演奏及理论双方向，硕士课题研究方向全国首个研究婴幼儿打击乐启蒙及普及打击乐教育

本活动将在28日下午的GSO儿童节音乐会后在大堂举行，无需报名，欢迎现场的大小朋友一起来玩哦！

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GSO音乐家面对面

由星海音乐厅与驻厅乐团广州交响乐团 (GSO)强强联手，共同打造的“豪华定制” 版音乐文化项目。该系列采用音乐大咖主 讲 + 现场示范 + 台上台下互动的模 式:每场坐镇主讲均为广交乐季的中外明星音乐家，现场演奏嘉宾则由乐团音乐家担纲。华丽的专业阵容、音乐家的真人秀、不可复制的现场是该系列最大的亮点。 

主讲：Benoit Stasiaczyk（彭小波）

星海音乐学院现代音乐与戏剧学院现代器乐系主任，教授。

法国籍作曲家

多种器乐演奏家（打击乐、颤音琴、钢琴家、贝斯等）

签到换票时间：

2017-5-20 19:00 - 19:55

签到换票地点：

星海音乐厅室内乐演奏厅大堂

注意事项：

- 本次活动报名所需积分：80分

- 每位星海会金卡会员报名成功后可获取两席活动参与资格

- 每位星海会银卡、蓝卡会员报名成功后可获取一席活动参与资格

- 报名成功后请准时签到、准时进场

- 为保证活动现场效果，活动开始十五分钟后停止签到入场

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爵士享乐课于2016年开始，这么受欢迎的系列，今年当然要继续开课！

如果说爵士享乐课去年的主题是

节奏、和声、即兴

这些基本的元素。

那么今年的课程将让你进一步感受爵士乐的

广州故事、现场魔力、生活哲学

今年我们邀请了

三位扎根广州的爵士名家

彭小波、王璁、蔡剑

来为大家精彩开讲

讲座主题：世界上的小提琴家都在忙什么

讲座嘉宾：赵毅敏

1993年1月23日在当时的广东电台音乐台创立《古典纵横》节目，一直主持该节目至今。现任广东广播电视台音乐之声副总监、《古典纵横》节目主持人。

演奏：广州交响乐团 Guangzhou Symphony Orchestra

彩排观摩时段：当天彩排开始（上午10:00至彩排中休，预计时长80分钟左右）

签到时间：

报名成功的会员请于当天上午9:00-9:45在星海音乐厅大堂签到

注意事项：

为了确保乐团彩排在安静有序的环境下进行，彩排观摩活动将于当天9:50-9:55间统一安排进场，于指定区域就座，迟到不候，积分不予退还，敬请准时。

【致敬贝多芬】

德国钢琴家法比安·缪勒钢琴独奏会

星海会金银卡会员尊享音乐会

2017年3月17日

20:00

星海音乐厅

交响乐演奏大厅

钢琴家

法比安·缪勒 Fabian Müller

德国波恩贝多芬学院入驻艺术家

德国青年音乐比赛第一名、IBACH奖

德国音乐基金会特别奖

Jürgen-Ponto基金会奖

2011年德国亚琛国际钢琴比赛第一名

入选荷兰国际音乐课程“新大师巡演”系列

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报名截止日期

3月12日

2月28号前身份认定为金银卡身份的会员

皆可享受该活动

报名成功后于3月17日音乐会前18:30起在交响乐厅大堂签到取票

金卡会员报名时可选择带多一人

银卡会员一卡一人

咨询电话

400-108-8808

/ 2017.3.5 March 

“古”你不知道 - 大卫·斯特恩解读泰勒曼

嘉宾：大卫·斯特恩 

David Stern: Something you should know about Telemann

巴洛克音乐是西方音乐史上的瑰宝，近年来全世界演出和欣赏古乐的热潮不断。

2016年3月4日音乐会上演的亨德尔的组曲，和泰勒曼的世俗康塔塔，也是巴洛克音乐中的经典作品。虽然大卫·斯特恩这个名字广州观众并不陌生，然而他诠释的巴洛克音乐，聆听的机会却是难得。而更难得的是，他将于音乐会翌日再临星海，为会员朋友亲自解读不为大多人所知的Telemann，以及总让你意犹未尽的巴洛克音乐。

／David Stern

斯特恩生于美国纽约，现任上海巴洛克音乐节以及美国卡罗拉多州科斯特·布特音乐节音乐总监，巴黎烈火歌剧院创办人和音乐总监。不论指挥巴洛克时期的古典音乐还是现代作品，无论是指挥古乐室内乐团还是现代大型的交响乐团，大卫·斯特恩都同样发挥出色。斯特恩认为音乐在当今世界有着极其重要的意义，透过分享他强烈的音乐信念以及灵活多样的表达方式，吸引着世界各地的音乐家、学生和观众。2015年，斯特恩出任美国棕榈滩歌剧院首席指挥，是当今音乐界的先驱人物。

斯特恩作为客席指挥曾经与众多著名乐团合作，这个乐季的合作演出机构包括：瑞典斯德哥尔摩皇后宫歌剧音乐节、美国棕榈滩歌剧院、维也纳交响乐团、香港管弦乐团以及墨西哥国家管弦乐团等。斯特恩经常客席指挥维也纳室内乐团、上海交响乐团、广州交响乐团和中国爱乐乐团。

作为歌剧指挥，斯特恩曾受邀赴欧洲多个歌剧院演出，包括：布鲁塞尔皇家莫内歌剧院、里昂歌剧院、英国国家歌剧院、马赛歌剧院、斯特拉斯堡歌剧院和圣加仑歌剧院，斯特恩曾于2008至2012年担任圣加伦歌剧院音乐总监。他曾率领科隆协奏曲室内乐团和巴塞尔室内乐团在卢塞恩音乐节、格施塔德音乐节以及阿姆斯特丹皇家音乐厅、纽约卡内基音乐厅等著名音乐节和音乐厅演出。

无论是新作品还是旧作品，斯特恩总是优先选择大胆的曲目。他曾经指挥烈火歌剧院与女中音卡林纳·德沙耶合作录制《重新发现：法国浪漫康塔塔》的CD专辑，并录制了约翰·克里斯蒂安·巴赫的歌剧《扎那伊达》舞台版全剧，该剧是他携手烈火歌剧院于2011年在莱比锡巴赫音乐节首演。2014年，斯特恩和烈火歌剧院带来了最新委约创作的歌剧《女人心前传》，在圣昆廷歌剧院和巴黎香榭丽舍歌剧院首演。由法国作曲家尼古拉斯·巴克利作曲，文学之星埃里克·施密特谱写歌词。作为以色列歌剧院前任音乐总监，斯特恩倡导歌剧院进行现代歌剧制作，成功演出了由吉尔·肖尔查特创作的歌剧《儿童的梦想》。继2014年在棕榈滩歌剧院演出歌剧《麦克白》获得巨大成功后，斯特恩计划于2015年重返那里指挥本·摩尔创作的歌剧《一个爱情故事》的世界首演。

大卫·斯特恩一直致力于发展与青年声乐演唱家的合作以及提升观众对音乐的感受力。他率领烈火歌剧院开展的“遇见音乐”系列已成为巴黎莫娜·俾斯麦美国艺术文化中心的长期活动项目之一。作为2014年瑞典皇后宫歌剧节常驻艺术家，他参与“ESPRIT！计划”开展大师班和音乐推广项目，以及指挥了莫扎特的歌剧《本都国王米特里达特》。

大卫·斯特恩从耶鲁大学获得文学学士学位后，在朱莉亚音乐学院获得音乐硕士学位。他与妻子小提琴家卡塔琳娜·沃尔夫和两个女儿现居住在巴黎。

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GSO音乐家面对面

由星海音乐厅与驻厅乐团广州交响乐团 (GSO)强强联手，共同打造的“豪华定制” 版音乐文化项目。该系列采用音乐大咖主 讲 + 现场示范 + 台上台下互动的模 式:每场坐镇主讲均为广交乐季的中外明星音乐家，现场演奏嘉宾则由乐团音乐家担纲。华丽的专业阵容、音乐家的真人秀、不可复制的现场是该系列最大的亮点。 

*该系列活动全程以英语主讲，为了沟通的流畅进行，现场不配备翻译，敬请留意。

简介：

筹备近两年的2017广东国际青年音乐周由广东省文化厅主办，广州交响乐团和星海音乐厅共同承办，即将于明年1月7日开幕。在1月7日至15日期间，由音乐周艺术总监马友友和艺委会主席余隆共同邀请的导师团队和一支由国内外及港澳台地区华人青年音乐家组成的交响乐团将驻扎在广州。届时音乐周主要活动场所——星海音乐厅、广州交响乐团及二沙岛将变成全天候的“文化会客厅”，在此将举行包括多场“乐聚·畅谈”音乐活动、交响音乐会、室内乐音乐会、即兴音乐工作坊等一系列活动。

2017广东国际青年音乐周期间的主要活动和演出，除了在广州交响乐团和星海音乐厅举行，还计划在广交大楼户外草坪临时搭建的一座兼具多功能的“篷房音乐厅”。广交大楼户外草坪曾经留下了不少广东人创新探索“将音乐融入生活”的痕迹：户外音乐季、草坪音乐会、千人大合唱等都曾在这儿上演。

这一次特别搭建的“篷房音乐厅”，除白天兼具YMCG管弦乐团成员活动中心、媒体中心等功能，晚间将化身非常规表演场所，安排数场由艺术总监马友友策划的“乐聚·畅谈”音乐活动。其中一场“乐聚·畅谈”活动还将安排在中山大学标志性建筑怀士堂内举行。怀士堂具有90年历史，孙中山先生曾在此做过长篇演讲，是中大人文精神之所在。

在设计音乐周内容的时候，艺术总监马友友特别强调“文化的力量”。在他看来，音乐和其他科学、艺术一样是文化的中心。文化是我们的社会借以发现真理、创造信任、分享意义的工具，当人类演奏、歌唱、写作或者思索的时候，不仅是在创造美和知识，同时也在对人类的未来寻找解决办法。音乐周当中，最能体现“文化的力量”要数在二沙岛篷房音乐厅里举行的一系列“乐聚·畅谈”音乐活动。在这些活动里，马友友不仅与导师们讨论一系列音乐、文化、艺术的话题，还会引导观众将这些话题联系起来，找到解决方法，让思维和想象成为打开艺术甚至世界大门的“钥匙”。

“乐聚·畅谈”音乐活动由马友友及音乐周导师之一、哈佛大学教育学者蒂娜·布莱思共同策划，意在加强导师和YMCG管弦乐团成员之间的沟通，并通过一系列环节促进成员更深刻认识到优秀音乐家需要具备的才能，和音乐家能够对世界所作的贡献。届时，大家将会就一系列开放性话题展开讨论，比如“21世纪音乐家应具备何种技能才能过上充实的音乐人生？”、“何种技能有助于音乐家的事业并创造工作？”、“在当今等级分明、竞争激烈的社会，如何在音乐界一直拥有自己的声音？”、“如何寻求和获得灵感？”、“传统与创新”等等。

活动内容将根据当天交响乐、重奏组和即兴音乐排练过程碰撞的思想火花而定。除了回顾白天合作的情况，还会融入轻松的小型演出。最特别的，莫过于蒂娜·布莱思为音乐周参与者量身设计的互动环节，让台上台下真正“动起来”。

活动具备很多可能性，包括：

• 小组讨论（小组成员轮流阐述观点）
• 问题筛选（所有成员提出两个想问的问题，每人找一个搭档，从四个问题里选出两个比较有趣或重要的问题。最终，每个八人小组选出两个最想问的问题，请导师回答）
• 图表交流（五至七人一个小组，每组用图表记录组员对话题的看法，组与组之间交换，再写下自己对于其他组的看法的回应）
• 四角辩论（场地分为“同意、非常同意、反对、非常反对”四个区域，针对有争议性的观点，每人选择一个代表自己立场的角落。每个角落选出代表与其他角落分享自己的思考。

生于法国，长于美国，身上又兼具谦虚深沉的中国特质的马友友，在多元文化影响下自由创作音乐，成为一个标准的“世界人”。在他看来，广东国际青年音乐周的核心内涵能体现不同文化的交流与融合，扩大人们对这个世界的想象力和包容力。作为广东国际青年音乐周的载体——YMCG管弦乐团，由来自五湖四海的八十多名青年音乐家组成。他们的语言、文化和成长背景都各不相同。在“乐聚·畅谈”音乐活动里，他们将放下彼此的差异，寻求良好协作，运用同理心，真诚合作。

通常来说，观众只能欣赏音乐表演的成果，不能参与音乐家对于合作创造音乐的思考过程。青年音乐家若要在21世纪立足，不仅需要多年寒窗苦练，还要学会分享其音乐成长道路上的感悟，以及对于当下社会现象和文化层面的反思。现在，广州市民将可见证这个过程，并有机会和YMCG管弦乐团的成员一起参与上述互动，亲身体验音乐家是如何炼成的。活动现向星海会会员免费报名。名额有限，先到先得。

2017广东国际青年音乐周——“乐聚·畅谈”音乐活动

2017年1月8-11日 20:00 二沙岛篷房音乐厅

本活动无需积分，星海会会员可报名，名额有限，先到先得。

主持：马友友及导师团队

*活动全程以英语主讲，为了沟通的流畅进行，现场不配备翻译，敬请留意。

*该系列活动全程以英语主讲，为了沟通的流畅进行，现场不配备翻译，敬请留意。

简介：

筹备近两年的2017广东国际青年音乐周由广东省文化厅主办，广州交响乐团和星海音乐厅共同承办，即将于明年1月7日开幕。在1月7日至15日期间，由音乐周艺术总监马友友和艺委会主席余隆共同邀请的导师团队和一支由国内外及港澳台地区华人青年音乐家组成的交响乐团将驻扎在广州。届时音乐周主要活动场所——星海音乐厅、广州交响乐团及二沙岛将变成全天候的“文化会客厅”，在此将举行包括多场“乐聚·畅谈”音乐活动、交响音乐会、室内乐音乐会、即兴音乐工作坊等一系列活动。

2017广东国际青年音乐周期间的主要活动和演出，除了在广州交响乐团和星海音乐厅举行，还计划在广交大楼户外草坪临时搭建的一座兼具多功能的“篷房音乐厅”。广交大楼户外草坪曾经留下了不少广东人创新探索“将音乐融入生活”的痕迹：户外音乐季、草坪音乐会、千人大合唱等都曾在这儿上演。

这一次特别搭建的“篷房音乐厅”，除白天兼具YMCG管弦乐团成员活动中心、媒体中心等功能，晚间将化身非常规表演场所，安排数场由艺术总监马友友策划的“乐聚·畅谈”音乐活动。其中一场“乐聚·畅谈”活动还将安排在中山大学标志性建筑怀士堂内举行。怀士堂具有90年历史，孙中山先生曾在此做过长篇演讲，是中大人文精神之所在。

在设计音乐周内容的时候，艺术总监马友友特别强调“文化的力量”。在他看来，音乐和其他科学、艺术一样是文化的中心。文化是我们的社会借以发现真理、创造信任、分享意义的工具，当人类演奏、歌唱、写作或者思索的时候，不仅是在创造美和知识，同时也在对人类的未来寻找解决办法。音乐周当中，最能体现“文化的力量”要数在二沙岛篷房音乐厅里举行的一系列“乐聚·畅谈”音乐活动。在这些活动里，马友友不仅与导师们讨论一系列音乐、文化、艺术的话题，还会引导观众将这些话题联系起来，找到解决方法，让思维和想象成为打开艺术甚至世界大门的“钥匙”。

“乐聚·畅谈”音乐活动由马友友及音乐周导师之一、哈佛大学教育学者蒂娜·布莱思共同策划，意在加强导师和YMCG管弦乐团成员之间的沟通，并通过一系列环节促进成员更深刻认识到优秀音乐家需要具备的才能，和音乐家能够对世界所作的贡献。届时，大家将会就一系列开放性话题展开讨论，比如“21世纪音乐家应具备何种技能才能过上充实的音乐人生？”、“何种技能有助于音乐家的事业并创造工作？”、“在当今等级分明、竞争激烈的社会，如何在音乐界一直拥有自己的声音？”、“如何寻求和获得灵感？”、“传统与创新”等等。

活动内容将根据当天交响乐、重奏组和即兴音乐排练过程碰撞的思想火花而定。除了回顾白天合作的情况，还会融入轻松的小型演出。最特别的，莫过于蒂娜·布莱思为音乐周参与者量身设计的互动环节，让台上台下真正“动起来”。

活动具备很多可能性，包括：

• 小组讨论（小组成员轮流阐述观点）
• 问题筛选（所有成员提出两个想问的问题，每人找一个搭档，从四个问题里选出两个比较有趣或重要的问题。最终，每个八人小组选出两个最想问的问题，请导师回答）
• 图表交流（五至七人一个小组，每组用图表记录组员对话题的看法，组与组之间交换，再写下自己对于其他组的看法的回应）
• 四角辩论（场地分为“同意、非常同意、反对、非常反对”四个区域，针对有争议性的观点，每人选择一个代表自己立场的角落。每个角落选出代表与其他角落分享自己的思考。

生于法国，长于美国，身上又兼具谦虚深沉的中国特质的马友友，在多元文化影响下自由创作音乐，成为一个标准的“世界人”。在他看来，广东国际青年音乐周的核心内涵能体现不同文化的交流与融合，扩大人们对这个世界的想象力和包容力。作为广东国际青年音乐周的载体——YMCG管弦乐团，由来自五湖四海的八十多名青年音乐家组成。他们的语言、文化和成长背景都各不相同。在“乐聚·畅谈”音乐活动里，他们将放下彼此的差异，寻求良好协作，运用同理心，真诚合作。

通常来说，观众只能欣赏音乐表演的成果，不能参与音乐家对于合作创造音乐的思考过程。青年音乐家若要在21世纪立足，不仅需要多年寒窗苦练，还要学会分享其音乐成长道路上的感悟，以及对于当下社会现象和文化层面的反思。现在，广州市民将可见证这个过程，并有机会和YMCG管弦乐团的成员一起参与上述互动，亲身体验音乐家是如何炼成的。活动现向星海会会员免费报名。名额有限，先到先得。

2017广东国际青年音乐周——“乐聚·畅谈”音乐活动

2017年1月8-11日 20:00 二沙岛篷房音乐厅

本活动无需积分，星海会会员可报名，名额有限，先到先得。

主持：马友友及导师团队

*活动全程以英语主讲，为了沟通的流畅进行，现场不配备翻译，敬请留意。

*该系列活动全程以英语主讲，为了沟通的流畅进行，现场不配备翻译，敬请留意。

简介：

筹备近两年的2017广东国际青年音乐周由广东省文化厅主办，广州交响乐团和星海音乐厅共同承办，即将于明年1月7日开幕。在1月7日至15日期间，由音乐周艺术总监马友友和艺委会主席余隆共同邀请的导师团队和一支由国内外及港澳台地区华人青年音乐家组成的交响乐团将驻扎在广州。届时音乐周主要活动场所——星海音乐厅、广州交响乐团及二沙岛将变成全天候的“文化会客厅”，在此将举行包括多场“乐聚·畅谈”音乐活动、交响音乐会、室内乐音乐会、即兴音乐工作坊等一系列活动。

2017广东国际青年音乐周期间的主要活动和演出，除了在广州交响乐团和星海音乐厅举行，还计划在广交大楼户外草坪临时搭建的一座兼具多功能的“篷房音乐厅”。广交大楼户外草坪曾经留下了不少广东人创新探索“将音乐融入生活”的痕迹：户外音乐季、草坪音乐会、千人大合唱等都曾在这儿上演。

这一次特别搭建的“篷房音乐厅”，除白天兼具YMCG管弦乐团成员活动中心、媒体中心等功能，晚间将化身非常规表演场所，安排数场由艺术总监马友友策划的“乐聚·畅谈”音乐活动。其中一场“乐聚·畅谈”活动还将安排在中山大学标志性建筑怀士堂内举行。怀士堂具有90年历史，孙中山先生曾在此做过长篇演讲，是中大人文精神之所在。

在设计音乐周内容的时候，艺术总监马友友特别强调“文化的力量”。在他看来，音乐和其他科学、艺术一样是文化的中心。文化是我们的社会借以发现真理、创造信任、分享意义的工具，当人类演奏、歌唱、写作或者思索的时候，不仅是在创造美和知识，同时也在对人类的未来寻找解决办法。音乐周当中，最能体现“文化的力量”要数在二沙岛篷房音乐厅里举行的一系列“乐聚·畅谈”音乐活动。在这些活动里，马友友不仅与导师们讨论一系列音乐、文化、艺术的话题，还会引导观众将这些话题联系起来，找到解决方法，让思维和想象成为打开艺术甚至世界大门的“钥匙”。

“乐聚·畅谈”音乐活动由马友友及音乐周导师之一、哈佛大学教育学者蒂娜·布莱思共同策划，意在加强导师和YMCG管弦乐团成员之间的沟通，并通过一系列环节促进成员更深刻认识到优秀音乐家需要具备的才能，和音乐家能够对世界所作的贡献。届时，大家将会就一系列开放性话题展开讨论，比如“21世纪音乐家应具备何种技能才能过上充实的音乐人生？”、“何种技能有助于音乐家的事业并创造工作？”、“在当今等级分明、竞争激烈的社会，如何在音乐界一直拥有自己的声音？”、“如何寻求和获得灵感？”、“传统与创新”等等。

活动内容将根据当天交响乐、重奏组和即兴音乐排练过程碰撞的思想火花而定。除了回顾白天合作的情况，还会融入轻松的小型演出。最特别的，莫过于蒂娜·布莱思为音乐周参与者量身设计的互动环节，让台上台下真正“动起来”。

活动具备很多可能性，包括：

• 小组讨论（小组成员轮流阐述观点）
• 问题筛选（所有成员提出两个想问的问题，每人找一个搭档，从四个问题里选出两个比较有趣或重要的问题。最终，每个八人小组选出两个最想问的问题，请导师回答）
• 图表交流（五至七人一个小组，每组用图表记录组员对话题的看法，组与组之间交换，再写下自己对于其他组的看法的回应）
• 四角辩论（场地分为“同意、非常同意、反对、非常反对”四个区域，针对有争议性的观点，每人选择一个代表自己立场的角落。每个角落选出代表与其他角落分享自己的思考。

生于法国，长于美国，身上又兼具谦虚深沉的中国特质的马友友，在多元文化影响下自由创作音乐，成为一个标准的“世界人”。在他看来，广东国际青年音乐周的核心内涵能体现不同文化的交流与融合，扩大人们对这个世界的想象力和包容力。作为广东国际青年音乐周的载体——YMCG管弦乐团，由来自五湖四海的八十多名青年音乐家组成。他们的语言、文化和成长背景都各不相同。在“乐聚·畅谈”音乐活动里，他们将放下彼此的差异，寻求良好协作，运用同理心，真诚合作。

通常来说，观众只能欣赏音乐表演的成果，不能参与音乐家对于合作创造音乐的思考过程。青年音乐家若要在21世纪立足，不仅需要多年寒窗苦练，还要学会分享其音乐成长道路上的感悟，以及对于当下社会现象和文化层面的反思。现在，广州市民将可见证这个过程，并有机会和YMCG管弦乐团的成员一起参与上述互动，亲身体验音乐家是如何炼成的。活动现向星海会会员免费报名。名额有限，先到先得。

2017广东国际青年音乐周——“乐聚·畅谈”音乐活动

2017年1月8-11日 20:00 二沙岛篷房音乐厅

本活动无需积分，星海会会员可报名，名额有限，先到先得。

主持：马友友及导师团队

*活动全程以英语主讲，为了沟通的流畅进行，现场不配备翻译，敬请留意。

*该系列活动全程以英语主讲，为了沟通的流畅进行，现场不配备翻译，敬请留意。

简介：

筹备近两年的2017广东国际青年音乐周由广东省文化厅主办，广州交响乐团和星海音乐厅共同承办，即将于明年1月7日开幕。在1月7日至15日期间，由音乐周艺术总监马友友和艺委会主席余隆共同邀请的导师团队和一支由国内外及港澳台地区华人青年音乐家组成的交响乐团将驻扎在广州。届时音乐周主要活动场所——星海音乐厅、广州交响乐团及二沙岛将变成全天候的“文化会客厅”，在此将举行包括多场“乐聚·畅谈”音乐活动、交响音乐会、室内乐音乐会、即兴音乐工作坊等一系列活动。

2017广东国际青年音乐周期间的主要活动和演出，除了在广州交响乐团和星海音乐厅举行，还计划在广交大楼户外草坪临时搭建的一座兼具多功能的“篷房音乐厅”。广交大楼户外草坪曾经留下了不少广东人创新探索“将音乐融入生活”的痕迹：户外音乐季、草坪音乐会、千人大合唱等都曾在这儿上演。

这一次特别搭建的“篷房音乐厅”，除白天兼具YMCG管弦乐团成员活动中心、媒体中心等功能，晚间将化身非常规表演场所，安排数场由艺术总监马友友策划的“乐聚·畅谈”音乐活动。其中一场“乐聚·畅谈”活动还将安排在中山大学标志性建筑怀士堂内举行。怀士堂具有90年历史，孙中山先生曾在此做过长篇演讲，是中大人文精神之所在。

在设计音乐周内容的时候，艺术总监马友友特别强调“文化的力量”。在他看来，音乐和其他科学、艺术一样是文化的中心。文化是我们的社会借以发现真理、创造信任、分享意义的工具，当人类演奏、歌唱、写作或者思索的时候，不仅是在创造美和知识，同时也在对人类的未来寻找解决办法。音乐周当中，最能体现“文化的力量”要数在二沙岛篷房音乐厅里举行的一系列“乐聚·畅谈”音乐活动。在这些活动里，马友友不仅与导师们讨论一系列音乐、文化、艺术的话题，还会引导观众将这些话题联系起来，找到解决方法，让思维和想象成为打开艺术甚至世界大门的“钥匙”。

“乐聚·畅谈”音乐活动由马友友及音乐周导师之一、哈佛大学教育学者蒂娜·布莱思共同策划，意在加强导师和YMCG管弦乐团成员之间的沟通，并通过一系列环节促进成员更深刻认识到优秀音乐家需要具备的才能，和音乐家能够对世界所作的贡献。届时，大家将会就一系列开放性话题展开讨论，比如“21世纪音乐家应具备何种技能才能过上充实的音乐人生？”、“何种技能有助于音乐家的事业并创造工作？”、“在当今等级分明、竞争激烈的社会，如何在音乐界一直拥有自己的声音？”、“如何寻求和获得灵感？”、“传统与创新”等等。

活动内容将根据当天交响乐、重奏组和即兴音乐排练过程碰撞的思想火花而定。除了回顾白天合作的情况，还会融入轻松的小型演出。最特别的，莫过于蒂娜·布莱思为音乐周参与者量身设计的互动环节，让台上台下真正“动起来”。

活动具备很多可能性，包括：

• 小组讨论（小组成员轮流阐述观点）
• 问题筛选（所有成员提出两个想问的问题，每人找一个搭档，从四个问题里选出两个比较有趣或重要的问题。最终，每个八人小组选出两个最想问的问题，请导师回答）
• 图表交流（五至七人一个小组，每组用图表记录组员对话题的看法，组与组之间交换，再写下自己对于其他组的看法的回应）
• 四角辩论（场地分为“同意、非常同意、反对、非常反对”四个区域，针对有争议性的观点，每人选择一个代表自己立场的角落。每个角落选出代表与其他角落分享自己的思考。

生于法国，长于美国，身上又兼具谦虚深沉的中国特质的马友友，在多元文化影响下自由创作音乐，成为一个标准的“世界人”。在他看来，广东国际青年音乐周的核心内涵能体现不同文化的交流与融合，扩大人们对这个世界的想象力和包容力。作为广东国际青年音乐周的载体——YMCG管弦乐团，由来自五湖四海的八十多名青年音乐家组成。他们的语言、文化和成长背景都各不相同。在“乐聚·畅谈”音乐活动里，他们将放下彼此的差异，寻求良好协作，运用同理心，真诚合作。

通常来说，观众只能欣赏音乐表演的成果，不能参与音乐家对于合作创造音乐的思考过程。青年音乐家若要在21世纪立足，不仅需要多年寒窗苦练，还要学会分享其音乐成长道路上的感悟，以及对于当下社会现象和文化层面的反思。现在，广州市民将可见证这个过程，并有机会和YMCG管弦乐团的成员一起参与上述互动，亲身体验音乐家是如何炼成的。活动现向星海会会员免费报名。名额有限，先到先得。

2017广东国际青年音乐周——“乐聚·畅谈”音乐活动

2017年1月8-11日 20:00 二沙岛篷房音乐厅

本活动无需积分，星海会会员可报名，名额有限，先到先得。

主持：马友友及导师团队

*活动全程以英语主讲，为了沟通的流畅进行，现场不配备翻译，敬请留意。

你印象中的古筝音乐是怎样的？如行云流水般唯美，典雅，或是其他？其实，古筝曲丰富多彩，所表达的情感包罗万象：喜、怒、哀、乐，所谓草木皆有情。

12月，星海会邀请到著名古筝演奏家饶蜀行，以传统的广东汉、潮、粤筝曲为例，与您分享古筝音乐蕴含的丰富情感和多变色彩，展示这件中国传统乐器在当下的创新式发展。

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饶蜀行

著名青年古筝演奏家。台湾艺术大学客座副教授。出生于音乐世家，其祖父为广东客家汉乐名家饶从举，父亲是客家筝乐大师饶宁新。他从小濡沐古朴典雅的客家汉乐古筝演奏艺术，克绍箕裘传承汉乐经典。1996年荣获《中国传统筝曲赛》专业组第一名。1998年毕业于星海音乐学院，并以「优秀毕业生奖」获得学士学位。现受聘任教于星海音乐学院附中、广州城市职业学院、广东华南理工大学等校院。多年来积极地推动古筝教学，培育出一大批优秀的古筝学生，并在各类型古筝比赛中获得优异成绩。

/ 2016.11.17 November 

弦乐四重奏 - 逼格爆表的音乐形式

嘉宾：上海四重奏 吴博

String quartets galore 

如果你能把弦乐四重奏这种音乐听懂、听透了，那90%的交响乐作品欣赏对你来说都不会成为问题了。这句话对吗？来听听享誉世界的四重奏组合 － 上海四重奏来和你现场解读。

三十多年来，上海四重奏以其充满激情的演奏、惊人的技巧和跨文化的创造力，已成为当今世界乐坛最具号召力的四重奏团体之一。他们的演出风格优雅、柔和了东方音乐的细腻与西方作品在情感上的广度：不论是传统中国民间音乐、还是西方古典乐名作、亦或是现代先锋作品，他们都游刃有余。本次广州音乐会，上海四重奏特别为乐迷献上德奥经典贝多芬与门德尔松的作品，以及在国际上好评如潮的《中国歌谣》选曲。

生于1974年的马克西姆·文格洛夫是世界公认的最振奋人心的艺术家之一，曾在世界各大音乐厅举行个人独奏会并与世界上最杰出的乐团和指挥合作演出音乐会。

作为一位享有最高国际声誉的艺术大师，文格洛夫具有深厚的俄罗斯优秀传统音乐底蕴，在音乐之路上坚持不懈的寻求创新的表达方式。自2011年开始，文格洛夫同时专注于小提琴演奏、指挥和教学事业的发展。2016年11月20日的广交乐季音乐会其将以指挥和小提琴独奏的双重身份，演绎贝多芬和柴可夫斯基最经典的曲目。而上海四重奏组合的四位成员届时也将加入到乐团当中一起演奏！

上海四重奏于1983年在上海音乐学院成立，30年来每季度前往欧洲、北美和亚洲的主要音乐中心举行巡演。权威的《斯特拉德》杂志把上海四重奏称为具有“非凡的优雅和音乐特色的四人组合”，他们赢得了世界最杰出的四重奏组之一的美誉。目前，他们是美国新泽西蒙特克莱尔州立大学的驻校四重奏、也是上海交响乐团的驻团四重奏。他们还出任上海音乐学院和中央音乐学院的室内乐客座教授职务。

很长时间以来，上海四重奏一直是现代作品的先锋演奏团体、并善于融合东西方的音乐。他们委约并首演过洛威尔·利伯曼、塞巴斯蒂安·科里尔、梁雷、马克·纳克鲁、周龙和陈怡的作品。2011／12乐季，他们与钢琴家彼得·瑟金一同首演了盛宗亮的《随想舞曲》，以及由斯蒂芬·普鲁兹门所作的钢琴五重奏《甜蜜组曲》。2012年9月，他们在德克萨斯大学奥斯汀分校与米罗四重奏合作，首演了丹·韦尔切为双四重奏谱写的《穆斯的战争》。2013年10月、上海四重奏庆祝成立30周年，在北京音乐节首演了由余隆委约罗伯特·奥德利奇所作的《恢谐曲》、并获得北京音乐节颁发的《年度艺术家》奖。

2008／09乐季上海四重奏在庆祝其建团25周年期间，以多首世界首演的曲目展现其宽广的艺术和文化视野。作品来自三大洲的作曲家，包括：潘得列茨基的第三弦乐四重奏《夹在空白日记中的空叶》、陈怡的《美之历程》、爵士钢琴家荻克·海姆的弦乐四重奏以及冯伟君的第二弦乐四重奏。

上海四重奏由为数三十多张的丰厚录音，包括：与鲁道夫·布赫宾德合作的舒曼和德沃夏克钢琴五重奏；周龙为四重奏与管弦乐团谱写的《唐诗》（与新加坡国家交响乐团合作录制与BIS厂牌）；Delos公司在2003年发行的迄今最畅销的专辑《中国歌谣》，是由蒋逸文改编的24首中国名曲；七张贝多芬四重奏全集由Camerata厂牌于2010年圆满完成。

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GSO音乐家面对面

由星海音乐厅与驻厅乐团广州交响乐团 (GSO)强强联手，共同打造的“豪华定制” 版音乐文化项目。该系列采用音乐大咖主 讲 + 现场示范 + 台上台下互动的模 式:每场坐镇主讲均为广交乐季的中外明星音乐家，现场演奏嘉宾则由乐团音乐家担纲。华丽的专业阵容、音乐家的真人秀、不可复制的现场是该系列最大的亮点。 

今年可谓莎士比亚年，他的作品在文字、戏剧、电影、音乐中反复出现，以多维立体的方式为当代的观众展现了莎氏风采。而其中的集大成表现方式，或许就是电影。星海会这次请来英国电影专家、电影莎士比亚策展人Robin Baker（罗宾 贝克），用一场讲座来解读一个跨界的莎士比亚。

虽然威廉·莎士比亚在400年前就已经去世，但受他影响制作的电影比任何其他作家都要多。他给电影带来的影响是极其深远的，反过来说电影也彻底改变了世人接触他作品的方式。英国电影协会资料库主策展人罗宾·贝克和电影莎士比亚策展人罗宾·贝克将给观众带来非凡的电影之旅并探索为何莎士比亚在大屏幕上仍然如此有影响并能让观众产生共鸣。他将展示一些世界上最古老的改编自莎士比亚作品的电影，关注电影制作人采用别出心裁的方式来探索和解读莎士比亚的作品：令其影响远远超出“戏剧电影”，将其带到吟游诗人绝不可能想到的地方。罗宾采用了1899年以来主要源自英国电影的一些例子，他也将分享英国电影协会资料库的部分珍藏。在这活动中，我们还重温英国最伟大的莎士比亚演员/导演-劳伦斯·奥利弗和肯尼思·布莱纳格以及包括约翰·吉尔古德、朱迪·丹奇、伊恩·麦克伦和玛吉·史密斯等人在屏幕上的经典表演

罗宾负责管理英国电影协会策展人团队以及制定英国国家电影和电视收藏的策展和解读计划。罗宾最近负责开展了英国电影协会的一个重点项目，修复还原并在50多个国家呈现了阿尔弗雷德·希区柯克9部尚存的无声电影。他也是英国电影协会和英国文化协会电影莎士比亚项目的策展人，2016年期间在全球100多个国家巡回展出。罗宾最近的研究包括英国电影协会广泛收藏的有关20世纪初中国和印度的电影。他撰写和执导过两部短片：海鲜（伦敦电影协会，2004）和圣诞快乐（BBC ，2005）。他的广播剧《大象和城堡》由罗里·金尼尔和奥利维亚·科尔曼主演，于2008年在BBC广播四频道播出。罗宾还曾担任BBC 二频道系列电视剧《百年家庭录像秀》的主持人。

本场活动对公众开放，免费参与。

讲座主题：巴洛克音乐热潮

讲座嘉宾：赵毅敏

1993年1月23日在当时的广东电台音乐台创立《古典纵横》节目，一直主持该节目至今。现任广东广播电视台音乐之声副总监、《古典纵横》节目主持人。

不管你是不是古典音乐爱好者，“莫扎特”一定是一个你所熟悉名字。然后莫扎特的单簧管作品，你却未必知晓，单簧管这件乐器在古典乐派中的版图与地位，你也可能不熟悉。10月底，星海会的“音乐名师公开课”系列请来重磅主讲人、国内顶尖的单簧管权威席伟泷教授，为大家“以小见大”，从莫扎特所钟情的单簧管谈起，为大家讲述有关古典时期音乐的美妙。

主讲：席伟泷

著名单簧管教育家演奏家、教授、硕士生导师、中国音乐家协会会员、中国音乐家协会管乐学会副主席、中国单簧管协会副会长、广东省音乐家协会理事、广东省管乐协会主席、广东省高等院校教师专业技术资格评审委员会专家、广州星海音乐学院学术委员会委员、第七届第九届中国音乐金钟奖决赛评委、原广州星海音乐学院管弦系主任。

多次荣获省及学院颁发的教学成果奖，2001年因成绩突出，获得文化部颁发的音乐院校最高奖“区永熙优秀音乐教育奖”。个人资料被《世界华人文学艺术界名人录》收录。

1994年作为发起人之一，参与策划并组织实施了由文化部主办的中国第一届“全国青少年单簧管演奏比赛”。在本届比赛中，学生黄小珊荣获少年B组第一名、王昕获少年A组第二名，并双双荣获中国作品演奏奖，有多名学生获优秀奖。从此打破了在由国家举办的最高级别专业比赛中地方院校选手与第一名无缘的局面。

1995年学生黄小珊在“罗马尼亚国际艺术节”的单簧管比赛中获得第三名的好成绩（第一名空缺）。

1998年学生马姗姗考取了世界公认的最高音乐学府——美国朱丽亚特音乐学院附中，并获得全额奖学金。

1998年学生李娜在由多位世界级单簧管大师出任评委的“北京国际单簧管演奏比赛”中获得第二名。

2001年在由中国文化部主办的中国第二届“全国青少年单簧管演奏比赛”中，李媛媛等多名学生分别荣获专业组三等奖、业余组三等奖和多个优秀表演奖。

2004年学生王韦雄在香港第二届“TOYAMA亚洲青少年音乐比赛”中荣获木管公开组第二名，同年，又以管乐第一名的优异成绩考入美国朱丽亚特音乐学院。

2005年学生李宗翰在中央音乐学院第三届“管乐室内乐独奏（木管、马林巴）比赛的单簧管专业组中获得第一名。

2006年5月学生郭豆豆在文化部举办的第三届全国艺术院校单簧管演奏邀请赛中获少年组三等奖。

2006年5月学生刘申在“上海之春”国际音乐节管乐独奏比赛中获少年组单簧管金奖,同年10月获中国音乐家协会管乐学会主办的非职业优秀人才独奏比赛单簧管小学组第一名,2007年2月获香港首届国际青少年艺术节单簧管独奏比赛少年组金奖，后又以优异成绩被美国茱莉亚音乐学院录取。

在全国音乐院校中首创将单簧管合奏课列入教学课程，并组建星海音乐学院单簧管乐团，2010年乐团应邀赴中央音乐学院、解放军军乐团举办专场音乐会大获好评，引起业内轰动。

2014年学生唐艳婷在第九届中国音乐金钟奖比赛中获得优秀奖。星海音乐学院单簧管乐团也应邀参加了第九届中国音乐金钟奖颁奖音乐会的演出，受到中国音乐家协会副主席徐沛东先生以及中国管乐学会于海主席等专家好评。

在几十年勤勤恳恳的教学工作中成绩卓著，曾发表《单簧管哨片研究》、《论音乐演奏中的技艺结合》等十余篇论文，编著的《单簧管音阶与名曲困难片段练习》由前中国单簧管学会主席陶纯孝教授为之写序，并得到前国际单簧管协会主席罗伯特·斯普林先生给予的高度评价。曾多次应邀担任国内外的国家级重大比赛的评委，多次举办学生独奏、重奏音乐会，2001年曾带领学生在军乐团举行单簧管独奏专场音乐会获得一致好评。应邀到各地院校讲学并在澳门演艺学院举办单簧管大师班。有多名学生以优异成绩考入国内外多所著名音乐学府，有多名学生被世界顶尖级单簧管演奏大师如享誉世界的萨宾德·梅耶、沃夫岗·梅耶、古·丹盖收为弟子。许多学生现在国内从事各大专业演出团体和各大高校的演奏与教学工作，可谓桃李满天下，硕果累累、成绩卓著，为推动和发展中国的管乐事业做出了杰出的贡献。

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特邀嘉宾：李媛媛

    华南地区第一位单簧管专业表演硕士，广东省管乐协会监理，星海音乐学院单簧管青年教师。师从全国著名的单簧管演奏家、教育家席伟泷教授学习单簧管，曾受过法国国家交响乐团单簧管首席古易·丹盖(Guy Dangain)、国际单簧管协会会长罗伯特·斯普林（Robert Spring）、美国新英格兰音乐学院教授乔纳森·科勒(Jonathan Cohler)、比利时单簧管演奏家罗纳德·斯贝当克（Ronald Van Spaendonck）、加拿大单簧管教育家罗伯特·雷斯令(Robert Riseling)、美国纽约科瑞恩音乐学院、诺顿交响乐团单簧管首席拉斐尔·桑德斯(Raphael Sanders)、英国皇家爱乐乐团单簧管首席迈克·怀特(Michael Whight)、白铁等国内外许多著名的单簧管演奏家的专业演奏指导，并获得一致的好评。

    2001年8月全国第二届青少年单簧管演奏比赛青年专业组三等奖；2005年5月星海音乐学院管弦系第二届雅马哈管乐比赛第一名；2007年6月星海音乐学院管弦系第三届雅马哈管乐比赛第一名；2007年1月第十四届亚洲钢琴公开赛重奏比赛二重奏组第一名、三重奏组第二名；2008年10月全国木管演奏比赛单簧管组三等奖；2009年1月广州国际青少年单簧管演奏比赛专业组一等奖。

    2002年7月厦门“民族之光”大学生音乐节随交响管乐团演出，任首席职务及管弦乐专场独奏演出；2003年9月走进古典——“优美的木管家族”独奏音乐会演出；2003年11月走进古典——综合管乐音乐会演出；2004、2007年中韩作曲家交流音乐会演出；2004年金钟奖开幕式晚会随交响管弦乐团演出任单簧管首席；2004年12月席伟泷教授——单簧管学生独奏、重奏、合奏音乐会演出；2005年庆祝广东省音乐家协会管乐学会成立音乐会随交响管乐团演出；2006、2007两年以全额奖学金考入广东省国际音乐夏令营随交响乐团演出；2008年“单簧管的奇迹”——席伟泷教授带您走进单簧管艺术世界音乐会演出；2009年中国单簧管萨克斯艺术节分别与美国北德克萨斯大学单簧管教授、国际权威杂志《单簧管》的主编James Gillespie、比利时著名单簧管演奏家Ronald Van Spaendonck合作同台演出；曾多次成功举办个人独奏音乐会以及与单簧管乐团、交响管乐团、交响管弦乐团的独奏演出；多次参加音乐节的交流演出；并多次担任华南地区管乐比赛评委，其学生也分别在各类的管乐比赛中获一、二、三等奖。

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特邀嘉宾：谢琳

    星海音乐学院管弦系青年教师。钢琴演奏硕士。广东省钢琴学会会员。广东省高等音乐教育学会会员。星海音乐学院社会艺术水平考级评委。

    2006年毕业于天津音乐学院钢琴系。2007年起执教于星海音乐学院管弦系。曾多次与世界顶级单簧管演奏家，双簧管演奏家，小提琴演奏家等合作同台演出并担任钢琴艺术指导。在2013年举办的全国高等音乐院校艺术指导学科发展研讨会中代表学院参加管弦学科院校汇报音乐会演出。2010年开始被聘为广州市少年宫合唱团常任钢琴艺术指导，随团先后出访意大利，西班牙,俄罗斯，爱沙尼亚，捷克等多个国家进行巡回演出交流活动，参加国际合唱音乐比赛，获得金奖。所教学生多次在香港国际钢琴邀请赛等国内外音乐比赛中获奖，屡创佳绩，其本人获得“优秀指导教师”“英才导师”等称号及2011香港国际小提琴大赛获得“优秀伴奏奖”。2014年有幸成为教育部高等学校青年骨干教师国内访问学者培养对象，师从中国著名钢琴家、教育家谢华珍教授，在中央音乐学院进行为期一年的交流访问学习。2015年在中央音乐学院演奏厅及广州星海音乐厅成功举办了两场个人独奏重奏音乐会。并获得2015中国深圳第十届双钢琴、四手联弹邀请赛（双钢琴教师组）一等奖。

古典音乐的“古典”二字，往往被大众主观赋予“陈旧”、“过时”、“重复”、“缺乏创新”等标签，然后你所不知道的是，广州交响乐团的音乐季、广州青年交响乐团的音乐季里，其实不仅充满了对经典作品的新诠释和当代创作的新作品，更有不少极具想像力和新意的尝试和创新。张昊辰与景焕就是其中的引领者。

／张昊辰

在2009年获得了第十三届范克莱本国际钢琴比赛金奖后，25岁的张昊辰通过他对音乐的深刻感触、超凡的想象力以及华丽的技巧掳获了来自美国、欧洲以及亚洲的观众。

最近的演出亮点包括：2013年4月，首次在慕尼黑爱乐乐团的音乐季中登场亮相，与指挥大师洛林·马泽尔合作并与乐团及指挥家共同赴中国巡演，在四座城市的演出票全部售罄。2014年，首次在伦敦BBC逍遥音乐节与余隆执棒的中国爱乐乐团合作演奏李斯特第一钢琴协奏曲。2014年12月在北京与瓦列里·捷杰耶夫和马林斯基乐团合作演出后，立即获邀参加俄罗斯莫斯科的复活节音乐节。2015年春，昊辰携手北德广播交响乐团及指挥托马斯·汉格布洛克在东京、北京、上海进行巡演。

2015-2016演出季的亮点包括在中国、香港以及台湾举办独奏会和亚洲巡回音乐会。2016年春，张昊辰会在西班牙进行独奏和协奏曲巡演。和伦敦交响乐团的首次合作会在2015年9月，并且于10月和墨西哥国立交响乐团合作演出。同时，张昊辰受邀成为杭州爱乐乐团的驻团艺术家。

在过去的演出季中，张昊辰与诸多交响乐团有过合作，包括费城管弦乐团、慕尼黑爱乐乐团、罗切斯特爱乐乐团、旧金山交响乐团、太平洋交响乐团、堪萨斯城交响乐团、以色列爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、日本爱乐乐团、新加坡交响乐团与香港管弦乐团等。作为一位演出频繁的独奏音乐家，昊辰举办了拉霍亚音乐协会音乐会、波士顿名家系列音乐会、克莱本系列音乐会、沃尔夫泰普发现系列音乐会等系列演出。他的国际演出遍及特拉维夫、耶路撒冷、柏林、慕尼黑、巴黎、德累斯顿、罗马、蒂沃利、波哥大、贝尔格莱德等城市。张昊辰还是一位活跃的室内乐演奏家，与上海弦乐四重奏等组合进行过合作，并经常受邀参加美国的室内乐音乐节。

2009年，张昊辰在范克莱本钢琴比赛中的实况录音经乐满地唱片公司发行，并广受好评。同时他还在彼得·罗森关于2009年克莱本比赛的获奖纪录片《德州惊喜》中担任重要角色。

张昊辰毕业于费城柯蒂斯音乐学院，在学院就读期间一直跟随著名钢琴教育家加里·格拉夫曼进行学习。此前，他曾在上海音乐学院学习；2001年，11岁的张昊辰考取了深圳艺术学校，师从但昭义教授学习。

他将于10月15日联手指挥家景焕一同演绎贝多芬第三钢协。

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GSO音乐家面对面

由星海音乐厅与驻厅乐团广州交响乐团 (GSO)强强联手，共同打造的“豪华定制” 版音乐文化项目。该系列采用音乐大咖主 讲 + 现场示范 + 台上台下互动的模 式:每场坐镇主讲均为广交乐季的中外明星音乐家，现场演奏嘉宾则由乐团音乐家担纲。华丽的专业阵容、音乐家的真人秀、不可复制的现场是该系列最大的亮点。 

主讲老师：陶一陌

作曲家，星海音乐学院教授，现代音乐与戏剧学院院长，教育部戏剧影视学教学指导委员会委员。华南爵士乐、现代器乐、影视音乐、声音设计等专业方向的高等教育推动者与创办者。其音乐作品在世界范围内不间断上演。

开放报名时间请留意星海音乐厅官方微信推送

－－－－星海会 爵士享乐课－－－－

重磅课程——“爵士享乐”课，隆重上线。终极目标5个月，爵士小白变粉丝星海音乐厅的爵士乐推广项目已经持续3年。从2013年的爵士音乐周，到2014年的星海爵士节，再到2015年的广州爵士音乐节，虽然从名字的演变和节日的体量都能感受到其辐射范围的迅速扩大，去年更有超过万人来音乐厅体验爵士音乐节！不过仍有好学乐迷表示：喜欢，但不太懂，想体会更深更有趣的东东。

专业阵容金牌大学教师及音乐家一套课程的水平可以去到哪里，靠的不光是口号和愿景，最重要的，当然是还是金牌授课老师。 我们在选择和邀约老师时，首先基于以下两个因素考虑：必须是棒棒哒大学音乐教师，因为一堂课的成功除了有赖于老师深厚的知识背景，更与授课者的教学经验及传播能力息息相关；是活跃于当今舞台的爵士音乐家或创作领域的作曲家，因为这样的知识体系才是鲜活的，与时代接轨的。 

报名后将进行相应积分扣除，请准时出席，取消报名不返还积分

授课老师：章啸路

萨克斯演奏家，上海音乐学院副教授、硕士生导师。上海音乐学院爵士乐团指挥、爵士教研室主任。上海音协管乐专业委员会副会长，上海萨克斯管研究会会长。多次应邀在世界各地举办音乐会演出，并在美欧一流学校举办大师班讲座。

－－－－星海会 爵士享乐课－－－－

重磅课程——“爵士享乐”课，隆重上线。终极目标5个月，爵士小白变粉丝星海音乐厅的爵士乐推广项目已经持续3年。从2013年的爵士音乐周，到2014年的星海爵士节，再到2015年的广州爵士音乐节，虽然从名字的演变和节日的体量都能感受到其辐射范围的迅速扩大，去年更有超过万人来音乐厅体验爵士音乐节！不过仍有好学乐迷表示：喜欢，但不太懂，想体会更深更有趣的东东。

专业阵容金牌大学教师及音乐家一套课程的水平可以去到哪里，靠的不光是口号和愿景，最重要的，当然是还是金牌授课老师。 我们在选择和邀约老师时，首先基于以下两个因素考虑：必须是棒棒哒大学音乐教师，因为一堂课的成功除了有赖于老师深厚的知识背景，更与授课者的教学经验及传播能力息息相关；是活跃于当今舞台的爵士音乐家或创作领域的作曲家，因为这样的知识体系才是鲜活的，与时代接轨的。 

报名后将进行相应积分扣除，请准时出席，取消报名不返还积分